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幼儿园音乐教育价值实现的条件(6篇)

时间:2023-05-03 11:45:06 浏览量:

篇一:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  学前音乐教育的价值浅析

  【摘

  要】文章从学前幼儿音乐教学的发展及现状出发,对学前音乐教育的价值进行了分析。

  【关键词】学前;音乐教育

  学前儿童音乐教育是教育不可缺少的一部分内容,因此,和其它学科教育具有共同的特点,然而,也会有其特殊性存在,但是,这种特殊性主要体现在以下两个方面:第一,指的是儿童音乐;第二,指的是通过音乐来进行教育。由此看来,我们不可以将学前儿童音乐教育简单地理解为知识与技能的音乐教育,也不能脱离音乐自身的特殊性和儿童音乐心理发展的规律对儿童进行音乐教育,我们必须要将上述两方面内容紧密结合起来,才可以充分实现学前儿童音乐教育的价值。在教育中,学科是帮助儿童达到既定目标的媒体,音乐教育也是如此。学前儿童音乐教育是学前教育不可缺少的一部分内容,必须要严格按照学前教育的整体目标,遵循学前儿童教育的发展规律,与此同时,更要充分体现出自身的发展规律。

  1学前幼儿音乐教学的发展及现状

  1.1学前音乐教育在我国的发展

  “学堂乐歌”时期可以说是我国的学前音乐教育的起源时期,上世纪50年代到60年代中期,我国的学前教育理论主要以前苏联的学前教育理论为借鉴,强调学前音乐教育的道德教育和审美功能以及音乐基本知识与基本技能的普及。学前音乐教育一方面继续强调思想教育的作用,另一方面对音乐知识与技能的重视程度也日益增强。

  60年代中期到70年代末我国正处于文化大革命时期,受此影响,学前音乐教育的政治教育功能被放到最突出的位置,学前儿童的音乐教育也被纳入政治运动的范畴。70年代末到80年代末我国处于改革开放初期,这时期教育界首次提出了创造教育与智力教育,并逐渐成为我国学校音乐教育的首要目标,通过音乐知识的学习和音乐技能的训练来开发学生潜能成为学校音乐教育理论探讨的热门话题。这种认识也深深影响到这个时代及以后的社会音乐教育。随着改革开放的深入,国内外文化艺术活动交流的频繁与深入,西方的一些教育理论与实践不断地被介绍到我国,这进一步推动了我国音乐教育改革。

  90年代以来,素质教育成为我国教育改革的新方向,使每个公民得到全面和谐的发展是教育改革的最终目标。这一时期,我国学前音乐教育的理论研究开始活跃起来,教育界人士越来越认识到早期音乐教育在人一生成长与发展中的意义,这方面的学术理论专著、论文和有关的音像教材也越来越多。

  1.2学前幼儿音乐教学的现状

  学前幼儿音乐教学是针对幼儿音乐能力开发与欣赏能力提高的一种重要途径,在新时期,也迎来了重要的发展时机,学前幼儿音乐教学发展,主要表现在以下方面:第一、各级教育与行政发展部门,都建立了幼儿音乐教学发展管理平台,建立了咨询服务于幼儿教研部门,转变了传统的教学职能,提高了幼儿音乐教学的发展动力,从根本上改变了我国幼儿音乐教学的状况,但是新推出的教学方式与制度,根本无法可依,造成了学前幼儿音乐教学的混乱。第二、社会中涌现出厂一大批幼儿优秀音乐教师,积累了许多成功的幼儿音乐教育教学经验,幼儿音乐教学队伍中存在很多理论与实际不能很好结合的教师,这些教师无法成为真正的幼儿导师。第三、幼儿音乐教学实践在向前发展,有效推动r幼儿园的音乐教育教学发展,新编写的教材对幼儿来说是一种全新的具有吸引力的教科书,幼儿园的数量不断增加,质量也相应提高,满足了幼儿的教育需求,幼儿园教师与幼儿园舌理者从本质上支持了国家的教育整改工作,推动了幼儿园的发展。与此同时,我们也看到,由于我国幼儿音乐教育起步晚、基础差、底子薄,发展很不平衡,在部分地区也存在着一些不可忽视的问题。

  2实现学前优质音乐教学的条件

  第一、对教师的教学素质有一定的要求与标准,教师必须要有较强的创新发展思索能力,要针对教学方式进行大胆的创新与思考,要挖掘教材中的精髓与内容,了解教学中的重要信心,教师要具备将音乐信息转化为教学手段的能力,拥有较好的语言艺术表达能力与激情的表演能力,要综合运用各类学科教学方法,提升教学有效性。

  第二、要规范幼儿教学,保证幼儿的学习兴趣、学习动力、学习默契度等。

  第三、对师生关系的配合:师生之间平等、信任、尊重、和谐。

  第四、对教学设备的投入:需要有更多地能展现音乐、渲染音乐气氛的教具、学具。

  3音乐教育对学前儿童发展价值的分析

  教育指的是有计划的对受教育的对象进行影响,同时,让受教育者在思想、情感等方面发生巨大变化的过程。学前儿童音乐教育是幼儿教育不可缺少的部分,不管从社会方面,还是从儿童方面来分析,都有极其重要的价值。

  3.1促进学前儿童的大脑发展

  当代脑学专家通过实验研究证明,人脑两半球功能有很大的区别,并且分工也大不相同。通常情况下,大脑的左半球用于对语言、概念、分析性思维活动等;而对于右半脑来说,则是掌控音乐、空间视觉、距离分析等较为综合性的思维互动。尽管人脑两个半球功能有区别,然而,它们却并不能分割,大脑必须在两半球机能在协同的状况下才可以发挥功用。然而,传统教育过于重视语言学习、抽

  象思维能力等的训练,从而忽略了对音乐感知、思维能力发展等的活动,这样一来,学前儿童右半脑潜能将不能得到开发,并且还会影响到人的大脑的工作能力。由此看来,重视大脑功能开发的音乐教育,才能促进学前儿童的大脑发展。

  3.2增进身体健康

  学前儿童对于音乐的学习不能脱离身体运动而实现。特别是在进行乐器表演时,能够更好地锻炼儿童各个部位的肌肉、骨骼等,从而大大提高神经系统的反应速度以及协调能力,进一步增强各个器官的耐受能力。即使是唱歌活动,也能够对学前儿童的发音、呼吸等器官发育起到促进的作用,增进学前儿童的身体健康。

  3.3音乐教育有利于学前儿童的语言发展

  通过大量实践证明,音乐教育对学前儿童的语言发展也有一定的促进作用。一首好歌曲就如同一首好的诗歌。当学前儿童在学习优秀歌曲时,既可以积累大量音乐词汇,又扩大了词汇容量,进而大大提高了对文学语言的运用的能力。

  3.4音乐教育有利于学前儿童的个性发展

  学前儿童的个性发展指的是完全不同于他人独特、整体的特点。其中,个性化成为学前儿童人格发展的一个侧面,同时也是个体在心理或者生理上获得独立的一个发展过程,重点是强调个体的特点、个人发展、独特性等。在学前阶段,其教育的根本目标是要培养儿童对周围事务持有的态度以及兴趣,音乐教育活动在此方面产生了巨大的影响。

  3.5音乐教育有利于学前儿童的社会性发展

  关于学前儿童社会性的发展指的是学前儿童在附近人群的交际过程中逐渐形成和发展得来的。所以,在学前阶段,儿童和人之间交往的机会是非常多的,甚至交往的性质会对人一生的发展都产生巨大的影响。可以说,音乐给儿童提供了大量创造性发展的机会,与此同时,也提供了大量发展社会性的机遇。当儿童还完全没有被社会化,那么其思想与行为都很难适应社会的发展,如果将学前儿童放在周围人群中进行交往,其社会性便会逐渐形成了,这也是而且今后发展的需求。

  总体来说,学前儿童的音乐教育可以看成是教育不可缺少的一部分内容,必须要严格按照学前儿童教育的目标与规律,与此同时,还要表现出自身的特点,通过音乐教育学前儿童。学前儿童音乐教育有两大价值,必须以教育的价值取向为主,音乐价值为辅,使他们相互统一,完成音乐教学的目标。当前,学前儿童教育工作者应认真研究音乐教育的相关规律,及时调整现代化的教育观念,用实际行动做好教育工作,这样一来,才可以将学前儿童的音乐教育工作做得更好,为其今后的发展打下牢固的基础。

  参考文献:

  [1]李俊刚,郭苹.艺术教育活动中幼儿感受美和表现美的过程.学前教育研究,2008.09:99-102[2]兰梅林.浅析音乐教育对学前儿童智力开发的作用卟大舞台2011,(3).

篇二:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文(精选3篇)

  幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文(精选3篇)

  在现实的学习、工作中,大家都经常接触到论文吧,论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢?下面是小编收集整理的幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文(精选3篇),希望对大家有所帮助。

  幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文1摘要:幼儿园音乐游戏的开展是为了丰富幼儿教学,教师通过多种多样的游戏活动,开展有益于幼儿发展的音乐教学,能为幼儿的音乐审美能力的提升创造一个发展空间。然而,考虑到幼儿的性格特点,所以教师在幼儿音乐学习上加入了很多的音乐游戏成分,从而方便幼儿对音乐知识的吸收和理解。

  关键词:幼儿园音乐游戏开展策略

  调查得知,儿童的2-6岁和12-15岁是开发音乐潜能的黄金阶段,由于后者较晚,所以很容易被忽略。而对于前者,在进行音乐启蒙教育时,音乐游戏则是最有效的方式。音乐游戏是在音乐伴奏下进行的游戏,游戏内容和动作要与音乐的性质、曲调、内容和节拍相吻合,音乐游戏并非杂乱无章,毫无章法,它有内在的规则。音乐游戏对儿童音乐的感知能力、动作的学习、乐观积极性格和想象力的培养的形成都有很大的帮助。音乐游戏具有较强的随意性和情绪性,与儿童此阶段的心理特征相吻合,因此,儿童对音乐游戏不会有排斥心理,实现寓教于乐的教学初衷。[1]一、提高游戏组织有效性的策略探析

  1.正确认识音乐游戏的重要性

  传统的教学观念认为,音乐游戏就是玩物丧志,劳民伤财,而且还浪费学生学习文化课的时间,因此在某种程度上并不支持音乐游戏的开展。改善当前现状,校方务必要改变对音乐游戏的看法,音乐游戏可以培养学生身心的健康成长,还能促进学生德智体美劳的全面发

  展。成年人看来,音乐游戏是一种极其无聊的娱乐形式,而对学生而言则是学前音乐启蒙的重要阶段。[2]2.对音乐教师进行定期培训或者提供机会进修

  提高教學质量,培养一支专业、高水平的师资团队是首要前提。因此学校应定时对音乐教师开展专业知识培训,提高其专业知识水平,也可以为其提供进修的机会,拓展其知识面,增进其对音乐的认知。

  3.多与学生互动,准确把握学生心理特点

  提高教学质量便需要老师在教学过程中因材施教,而不是盲目教学。传统的教学模式,老师占绝对主导地位,与学生之间很少沟通交流,以至于对学生无论是外在还是内在都了解甚少,继而教学质量越发低下。同理,想要提高音乐游戏组织的有效性,老师首先需要准确把握学生心理特征,了解学生喜欢什么对什么感兴趣,然后做出一套科学合理的教学方案。[3]二、适宜的音乐材料

  音乐游戏的形式有很多种,如何选择适宜的音乐成为一个至关重要的因素,选材时应结合幼儿的年龄特点、生活特点和班级的实际水平进行选定,根据教育目标进行挑选和改编。选材要具有趣味性的音乐。小班幼儿年纪小,能力相对较弱,选择活动内容要具有生活化的特性,小班幼儿喜欢模仿生活中的事物,他们的学习特点以模仿为主。因此我在选择音乐的时候,要考虑幼儿年纪的特点,选择幼儿熟悉的、喜爱的、感兴趣的内容。例如:歌曲《小老鼠上灯台》,由于孩子生活经验中常常听到家人的哼唱,所以选择为音乐游戏的内容,幼儿感到亲切熟悉。歌曲《小鸭和小鸡》,歌曲中有幼儿喜爱的小动物,幼儿又有一定的认识经验,很容易让孩子对活动内容产生兴趣,当幼儿有了兴趣,便能积极参与到游戏中去,孩子们参与的积极性很高,从而较好达成活动目标。中大班幼儿发展快、能力较强。在为中、大班幼儿选用的音乐材料的时候要以重复性小,节奏感强为标准。音乐游戏中可以适当提高难度,加深环节。游戏的情节应为幼儿所理解,角色的活动应贴近幼儿生活。例如大班音乐游戏《买菜》中,幼儿通过对唱歌曲,来确定自己在音乐游戏中的角色,通过分工表演角色,感

  受歌曲的内容,更好的达成目标。因此,在选择游戏音乐时,通常选择旋律容易记忆的音乐。

  三、音乐游戏的分类把握

  对音乐游戏进行归类和整理,归纳各类的特点和玩法,按类别抓关键,有重点地组织开展游戏活动,这也是行之有效的改善方法。根据多年来音乐教学的实际情况,我将音乐游戏归纳为且大类来开展活动:

  1.唱类游戏:以歌唱为主导,通过对歌曲的演唱、表现和声音来进行的趣味性活动的一类游戏。如“头发、肩膀、膝盖、脚”和“张家爷爷的小花狗”及“快来拍拍”等。这类游戏除了可以通过动作进行表现外,还可以用默唱的方法进行游戏。如,在心里默唱规定好的某个字,在唱到那个字时,用拍手的方法空出它的节奏。这种游戏方法可以增强歌曲的趣味性,更能够提高幼儿的节奏感和自控能力,适合小、中、大班不同年龄段的幼儿。

  2.动作类游戏:即以动作来作为游戏的重点的一类游戏,目的是训练幼儿的节奏感和动作协调性。如“大家来打麦”、“猜领头人”、“杀鸡宰鸭”等。这类游戏的重点是,动作要与节奏相吻合。对幼儿的节奏感和动作的协调性要求颇高。随着游戏的熟练程度提高,可以逐渐加快速度,这对幼儿是一种挑战,所以这类游戏较适用于中、大班的幼儿。

  3.表演类游戏:以扮演角色进行表演为主的一类游戏。如“熊和石头人”、“找小猫”、“三只猴子”等。这类游戏的表演性较强,幼儿可以根据歌词扮演角色,自编动作,自由发挥,只要遵循一定的规则即可,适合小、中、大班不同年龄段的幼儿。

  4.追逐类游戏:以最后的追逐来决出输赢的一种游戏。如“逛公园”、“开锁”、“丢手绢”等。追逐类游戏是幼儿较为喜欢的一类游戏,这类游戏的规则性和竞技性较强,比较适用于中、大班的幼儿。幼儿在玩的过程中情绪特别高,往往会忽略音乐游戏的规则,因此在游戏的过程中教师要不断加强对规则的强调,提醒幼儿注意安全。同时.教师要学会根据场地情况和幼儿的`特点进行合理调控。

  5.邀请类游戏:以舞蹈动作为主要元素,促进幼儿交往合作的一类游戏。如“找朋友”、“我们邀请一个人”、“接龙游戏舞”、“猜拳游戏舞”等。这类游戏类似于集体舞,主要是靠舞步、动作来表现的。通过各种各样的邀请,和同伴合作,共同游戏,分享游戏的快乐。根据幼儿的年龄特征,教师要能够合理调整游戏的规则和玩法,鼓励幼儿大胆创新,在游戏中发挥自己的主动性和创造性。

  结语

  总之,幼儿的学前音乐启蒙至关重要,对于激发其音乐艺术方面的潜能和才华起着不可忽视的作用,而音乐游戏则是音乐教学中一种高效的教学模式,虽然现在的音乐教学方法存在种种不足,相信通过学校和老师的共同探索、努力,其有效性一定会大大提高。

  参考文献

  [1]颜云娥.幼儿教师如何有效组织音乐游戏[J].才智,2011,15:318.[2]冯凤英.论教师在幼儿音乐游戏中的指导[J].长三角,2010,04(6):129-130.[3]刘迎芳,董娟.幼儿游戏化音乐教育的改革实施策略[J].中国科教创新导刊,2013,(15):241.幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文2摘要

  音乐游戏是在音乐伴随下进行的,整合了游戏和艺术为一体的游戏活动,它是最易为幼儿所接受、喜爱、理解的一种综合性艺术形式,是培养幼儿感受美、表现美和创造美的有效途径。本文主要从音乐游戏活动应兼顾音乐性和游戏性,兼顾趣味性和教育性等四个方面,阐述了幼儿园音乐游戏教学的优化策略。

  关键词

  幼儿园音乐游戏优化策略

  游戏作为幼儿生活中的基本活动,在整个幼儿教育中占有极其重要的地位。音乐游戏是在音乐伴随下进行的,整合了游戏与艺术为一体的游戏活动,它是最易为幼儿所接受、喜爱、理解的一种综合性艺

  术形式,是培养幼儿感受美、表现美和创造美的有效途径,因此,研究如何优化音乐游戏教学的策略,提升音乐游戏在儿童发展中的价值具有重要意义。

  一、兼顾音乐性和游戏性

  在幼儿园音乐游戏教学中,有的教师过于关注游戏的外在形式,却忽视了音乐的美感以及音乐素养的培养;有的教师又过于注重音乐的感受而忽略了游戏的情境性、趣味性,从而导致活动的无趣,活动目标也很难达成。其实,音乐的选择与游戏的设计是相辅相承的,一个好的音乐游戏教学应该是将音乐的元素与游戏的情境很好的融合。

  (一)音乐的选择方面

  音乐在音乐游戏中起着指挥的作用,好的音乐能激发游戏设计的灵感,推动游戏情节的发展,因此,为幼儿选择音乐时应尽量选择便于幼儿哼唱的歌曲或节奏鲜明的音乐,便于幼儿欣赏和感知;选择的音乐还应有工整的结构和富有变化的旋律,便于幼儿随音乐想象和表现游戏情节。

  例如:音乐游戏“小鱼和大鲨”,A段乐曲轻快,富有节奏感、韵律感,那是小鱼在海洋里自由穿梭、追逐、游戏;B段音乐沉闷、急促,让人感觉到危险和害怕,那是大鲨鱼正在追捕小鱼,小鱼四下躲闪。两段音乐形成鲜明的对比,幼儿很容易被音乐所感染而很快进入到游戏情境当中。

  (二)情节的设计方面

  音乐游戏的情节应具有趣味性且应伴随音乐的变化而变化,随情节的发展达到游戏的高潮。一个好的音乐游戏必定是好玩的,充满趣味性的,这才能激发幼儿参与的热情,也更有助于幼儿去感受音乐的结构、旋律和节奏变化等。

  例如:音乐游戏“狐狸和石头人”中的情节,狐狸和小动物们走在森林里,当狐狸一回头,小动物们就要立刻扮成不动的“石头人”骗过狐狸。狡猾的狐狸却不上当,他想尽各种办法“扮鬼脸”、“挠痒痒”等,识破了小动物的伪装。在这个音乐游戏中,情节随音乐变化而变化,当音乐节奏加快,狐狸对着石头人不停地“扮鬼脸”、“挠痒痒”逗得“石头人”哈哈大笑时,游戏达到高潮。这样的游戏情境更容易抓住孩子那颗爱玩的心。

  二、兼顾趣味性和教育性

  由于幼儿的年龄特点,枯燥乏味的游戏不能吸引孩子的兴趣,于是教师在组织音乐游戏过程中,更多关注游戏的情境性与趣味性。快乐的学习固然重要,但情节的设计应充分考虑是否有助于幼儿形成积极健康的心理和正确的价值观。

  例如:猫和老鼠两个角色,时常被老师运用于音乐游戏教学,有的老师也总是习惯性地将小老鼠的角色定位于“偷吃东西的小偷”,游戏中孩子们得扮演成小老鼠,心惊胆战地去厨房偷吃东西,还得时刻堤防被老猫发现。如果老师设定游戏情境为:小老鼠到森林里为过冬准备食物却遇上了老猫,那么这样的角色定位,显然要高明许多,也更有利于幼儿的健康成长。

  三、兼顾互动性与主体性

  适宜的音乐游戏教学应重视教学过程中的互动环节,强调师幼之间,幼儿之间的有效互动。充分的互动有助于幼儿的主体体验,也有效促进幼儿的交住与合作。但仅仅让孩子身体动起来还远远不够,教师还应为幼儿提供更多自主表现、自由发挥的空间,才能促进幼儿表现力和创造力的发展。

  (一)教师应尊重幼儿对音乐有不同的理解和想象。比如,一首舒缓、优美的钢琴曲,幼儿可以想象是飞翔的小鸟、起舞的蝴蝶,也可以想象是轻柔的风、潺潺的水流等。只要孩子在大胆想象和表达,我们都要及时地表扬和鼓励,尊重幼儿的不同感受。

  (二)教师应给孩子更多自主表现和创造的空间。教师应充分相信儿童的表现力及创造力,音乐游戏中的角色及故事情节都可以由幼儿自己来创编。如:在音乐游戏《狐狸与石头》中,对狐狸的形象表现可以各不相同,当小动物变成石头时也可以有不一样的造型:可以是独自造型也可以是合作造型等。又如:在音乐游戏《大厨师与小老鼠》中,老师可以引导孩子大胆设计关于小老鼠与大厨师之间发生趣事,然后分别用不同的动作去表现大厨师炒菜的动作及小老鼠嘴饭馋

  的动作等。

  四、兼顾时代性和地域性

  老师在音乐的选择及情境的创设方面,在对传统音乐游戏继承与发扬的同时,还应兼顾时代性和地域性,将地域特点、自域文化及现代元素等整合,为音乐游戏注入新的活力。

  (一)融入现代元素

  音乐游戏里选用的音乐除一些传统的、经典的音乐可供选择外,也可以有甄别地选择一些当下比较流行的音乐为我所用,还可将一些时尚元素恰到好处地运用到音乐游戏中,如“恰恰”、RAP(说唱)等,只要运用恰当便能收到意想不到的效果。音乐游戏里的角色和情境,也可以结合幼儿当下幼儿最感兴趣的动画形象或影视作品等进行创编,如“喜洋洋与灰太狼”、“蜜蜂智斗光头强”、“有趣的电脑人”等。

  (二)考虑地域文化

  不同的地域有其不同的特点,文化、习俗也都不同,其音乐游戏的角色和情境也可以呈现出不一样的地域面貌。如:我园地处两江交汇的涪陵,涪陵又是有名的“榨菜”之乡,于是老师巧妙地将“榨菜娃娃”由一粒种子慢慢长大,变圆的过程融入到音乐游戏中,创造出新的音乐形象及游戏情境。孩子在音乐游戏的过程中既感受了快乐又更多地了解家乡文化。

  总之,由于音乐游戏既具有音乐的特点,又具有游戏的特点,所以它是一种寓教于乐的游戏。教师应在幼儿园音乐教学过程中不断尝试,不断优化音乐游戏的组织策略,才能有效激发幼儿对音乐活动的兴趣,更好地促进幼儿的发展。

  参考文献

  [1]教育部基础教育司.幼儿园教育指导纲要(试行)解读[C].南京:江苏教育出版社,2002.[2]3-6岁儿童学习与发展指南,教育部,2012年9月

  [3]程英.对幼儿园音乐教育游戏化问题的检视与思考[J].内蒙古师范大学学报,2012(12)

  [4]张祖清.叶红梅,乡镇幼儿园音乐教育存在问题与对策研究[J].襄阳职业技术学院学报,2013(03)

  [5]王凤侠.幼儿园音乐游戏的有效组织策略,[J]中国校外教育下旬刊

  [6]许卓娅.学前儿童艺术教育[M].上海:华东师范大学出版社,2008.幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文3摘要:音乐是人类精神生活的基本组成部分,音乐活动对幼儿的生活、成长有着不可忽视的积极作用。在幼儿园音乐活动中引入游戏,可以激发幼儿学习兴趣,进而提高音乐学习效率。本文主要对幼儿园音乐活动中引入游戏教学法存在的弊端进行分析,进而给出相应的解决策略,希望给相关人员提供参考。

  关键词:幼儿园,音乐活动,游戏化教学

  在幼儿园音乐活动中引入游戏化教学法,既符合幼儿年龄与学习特点,同时使教学活动充满趣味性,进而提升幼儿在教学活动中的参与度。通过游戏化教学法可以让幼儿在音乐中学习,享受其中乐趣进而提升对音乐的感悟,教师教学效率也得以提升。游戏化教学法具有非常强的互动性,要求每一名幼儿都参与到游戏中。然而在幼儿园音乐活动中应该怎样引入游戏教学法,是幼儿教师应该思考与研究的问题。

  一、幼儿园音乐活动中存在的弊端

  幼儿园教育作为教育的最基础阶段,主要教育任务就是对幼儿进行预备教育,让幼儿在园养成良好的行为习惯,加深对自然以及社会的认识。幼儿年龄小,对待新鲜事物充满好奇心,但是理解能力有限,同时幼儿天性活泼、喜欢活动,可以对各种行为进行模仿与探索。在幼儿园教育中音乐活动具有非常重要的意义,游戏化教学法成为音乐教学的主要类型。但是,现阶段一些幼儿教师不能紧跟时代的步伐,仍采用比较陈旧的教学观念与形式,创设的音乐活动呆板,无法真正做到寓教于乐,在音乐活动中添加游戏环节也仅仅停留在表面,活动缺乏趣味性,无法激发幼儿学习兴趣,导致音乐教学效果不理想。

  二、幼儿园音乐活动中的游戏化教学法实施策略

  (一)充分理解游戏化教学法的内在涵义

  对幼儿教师来说,在音乐活动中转变之前的传统教学观念是确保教学质量提升的首要条件。目前,幼儿园教学应该进行观念的更新,转变传统方式,进而充分发展幼儿的兴趣爱好,将培养幼儿性格特点作为主要教学目标。在音乐活动中采用游戏化教学法,可以给幼儿提供更加快乐及简单的童年。教师应该紧随幼儿园发展的大方向,采用适合幼儿年龄特点的灵活的教学方法。同时,教师在音乐活动中引入游戏化教学法,应该充分了解并且分析游戏化教学法的内在含义,深刻认识到游戏化教学法对幼儿教育的重要意义。音乐活动中的唱歌教学不仅可以帮助幼儿表达情感,与幼儿情感产生共鸣,同时还可以让幼儿在学习中享受音乐的乐趣,帮助幼儿音乐细胞形成与发展。教学中采用的歌曲通常与幼儿的生活紧密相连,对幼儿起到引导与启发的作用。在幼儿学习之后可以加深对事物的认识以及理解能力,并在教师的努力引导下形成良好的生活习惯。

  (二)将游戏化教学法与音乐活动完美融合

  在幼儿园音乐教学中发展幼儿听觉能力成为重点教学内容,在音乐游戏的引导下,可以将游戏与听觉进行完美的结合。幼儿参与到游戏活动中,相继完成对音乐的听、唱以及表现的学习任务,提高音乐学习效果。

  在音乐活动开始之前,幼儿教师首先应该了解幼儿的特点,进而选择适合幼儿的游戏内容,坚持以激发幼儿学习兴趣为主要任务,在音乐活动中巧妙地引入游戏项目。另外,幼儿教师可以按照即将教授的音乐内容展开设计,按照歌曲内容引入游戏形式,在幼儿游戏中渗透音乐教学,最终实现对幼儿的教学目标。例如,在学习《扮家家》这首儿歌时,教师为了加深幼儿印象及激发幼儿兴趣,可以让幼儿进行“扮家家”的游戏活动。在上课之前教师需要准备必要的工具,使幼儿按照歌词中的内容进行分角色扮演,进而形成与我们生活相近的场景,做出相对应的肢体动作。通过这种游戏教学方式加深幼儿对儿歌的理解与记忆。幼儿通过一边唱歌一边游戏的方式,既可以掌握这

  首歌的唱法,同时对歌词描绘的场景记忆深刻,进而完成一系列相关联的学习任务。这种学习方法不仅符合幼儿本身特点,同时还容易被幼儿接受,提高学习效率。

  (三)选择恰当的游戏内容

  教师在幼儿音乐活动中起着至关重要的作用,幼儿是否喜欢参与音乐活动,主要取决教师选择的游戏活动内容是否可以激发幼儿学习兴趣。因此,教师需要选择恰当的游戏内容,将设定好的游戏内容进行健全与完善,确保游戏化教学具有高效性。在选择游戏内容之前,教师应该充分考虑幼儿的认知水平以及发展能力,听取幼儿的意见,从幼儿兴趣爱好出发,设计符合幼儿年龄特点与学习规律的游戏内容。

  结语

  综上所述,幼儿园音乐教学活动中存在一定的弊端,幼儿教师需要针对这些问题进行详细分析,进而给出相对应的解决策略。在幼儿园音乐活动教学中,教师应该转变教学观念,深入研究与分析游戏化教学模式的内涵,进而将游戏化教学法与音乐活动进行完美融合,激发幼儿学习兴趣。教师要按照幼儿特点选择恰当的游戏内容,确保游戏内容具有可操作性与时效性特点,提高幼儿对音乐活动的参与度,促进幼儿健康发展。

  参考文献

  [1]杨桂兰.音乐游戏在幼儿教育中的应用策略[J].未来英才,2016(14).[2]孙艺苓.音乐游戏在幼儿教育中的应用[J].都市家教月刊,2017(10).

篇三:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  幼儿园音乐教育活动设计的审美性原则

  第一篇:幼儿园音乐教育活动设计的审美性原则

  幼儿园音乐教育活动设计的审美性原则

  导读:

  所谓审美性原则,是指在音乐教育活动设计中把握好儿童的审美特点,以审美感知的培养、审美情感的激发为出发点,遵循将审美的特殊性质贯穿于音乐的欣赏、表演和创造等活动形式之中。对于儿童来说,在音乐的学习活动中除了获得一定的知识技能、发展一定的能力

  所谓审美性原则,是指在音乐教育活动设计中把握好儿童的审美特点,以审美感知的培养、审美情感的激发为出发点,遵循将审美的特殊性质贯穿于音乐的欣赏、表演和创造等活动形式之中。

  对于儿童来说,在音乐的学习活动中除了获得一定的知识技能、发展一定的能力以外,还被引领进入一个美的世界。审美的音乐的基本特性,是音乐教育活动必不可少的特殊性质。这种性质是确保音乐教育目标有效达成的必要条件,也是音乐教育在全部教育中的独特之处。富有审美性的音乐教育活动不仅能使儿童的情感世界变得更加丰富,而且能增强儿童的独创性,发展儿童创造美的能力。

  音乐教育活动中的审美性原则,具体来说,是通过教师启发引导下的音乐美的感受、体验活动逐渐培养儿童获得认识美、爱好美和创造美的能力。

  为此,教师在活动设计的过程中可从以下几个方面人手:(1)寓美于形,即寓审美性于生动形象的音乐活动内容和形式之中。

  首先,教师必须为儿童选择富有审美趣味和意境的音乐作品和材料,从音乐听觉能力的培养开始,通过对音乐作品中具体可感的音乐形象的分析和比较使儿童接受美的熏陶;其次,应注意从音乐本身的审美特性出发,使内容与形式相适应,这种适应是指两者之间是否协调、是否能够很好地唤起儿童的审美情感和体验。

  例如音乐欣赏活动——《梦幻曲》,它是德国著名音乐家舒曼创

  作的一首宁静优美的世界名曲。由于音乐的性质是宁静而柔和的,音乐的节奏是舒缓而绵长的,且音乐对儿童来说不具备可直接感受到的具体形象化的故事或情节,因此,在给儿童欣赏此曲的活动中,可以采用一个与音乐的气氛和意境相吻合的配乐故事或散文来帮助儿童感受和理解音乐所要表达的情感。这种以语言材料为辅助手段的音乐欣赏形式显然与其欣赏的内容是相协调的,它能较好地唤起儿童的审美体验,丰富儿童的审美情感。

  (2)寓美于情,即寓审美教育于儿童的情感体验之中。

  在音乐活动各个环节、程序的安排以及教师引导方法的设计中牢牢地把握住这一点,通过音乐作品唤起儿童的情感体验,激励儿童的积极情感,在一定的联想和想象中产生情感的共鸣。

  (3)寓美于乐,即将审美性寓于轻松有趣、活泼快乐的音乐活动形式之中。

  儿童的审美教育和熏陶不仅要有美的作品,还要有合适的环境。审美教育的影响对儿童来说,既不是一种说教,也不可能有立竿见影的效果。因此,在儿童的音乐活动以及日常生活中,自然地、自如地、随机地、潜移默化地渗透,才是儿童易于接受和乐于接受的。

  总之,把审美性原则贯穿于幼儿园的音乐教育活动,不仅有利于把审美作为推动儿童与音乐相互作用、启发儿童的想象力和创造力,而且能使儿童在不断地体验美和创造美的过程中增强和提高审美趣味,这也是音乐教育的目标之一。

  第二篇:幼儿园音乐教育活动设计说课稿

  《幼儿园教育活动设计》(音乐)说课稿

  学前教育系

  刘明辉

  一、课程定位——学前教育专业核心课程

  学前教育专业培养目标是培养具有良好的职业道德、先进的教育理念与较高的综合素养,掌握专业基本技能,具有较强的教育能力、保育能力、初步的科研能力,身心健康的幼儿教师。幼儿教师在工作中要遵循的首要原则是“保教合一”,他们需要做到教中有保,因此主要的核心岗位能力指向于幼儿园教育活动的科学设计与有效实施,这种能力主要是通过对《幼儿园教育活动设计》课程的学习而达成的。幼儿园教育活动设计是师范学院学前教育专业重要的专业课程,直接指向于毕业生岗位的操作技能,因此有其不可忽视的重要地位。

  《幼儿园音乐教育活动设计》是《幼儿园教育活动设计》中的六个模块中不可缺少的部分,共32学时。该课程的前导课程有两大块:一是《学前教育学》、《学前心理学》、《幼儿园课程》等学前教育专业基础理论课程;二是《声乐》、《钢琴》、《即兴伴奏》、《幼儿舞蹈创编》等音乐技能课程。幼儿园音乐教育活动设计教学安排在第四学期,也就是说在学生已经具备一定的教育教学理论和音乐素质后,来学习幼儿园音乐教育活动设计与实施,为第5学期和第6学期到幼儿园设计和实施音乐活动奠定基础。根据幼儿园音乐活动的工作内容和任务,幼儿园教师音乐活动设计与实施的能力是有效进行幼儿园音乐活动的保证。可见,本课程的实施对学生职业能力培养和职业素养养成起主要支撑作用。

  二、课程目标

  《幼儿园音乐教育活动设计》是根据幼儿园音乐教育的需要,培养具有正确的音乐教育观念,能够快速有效地设计和组织学前儿童音乐活动的具有团队意识和合作能力,幼儿园一线音乐教师为目标的核心课程。由于学前儿童的音乐活动承担着发展幼儿对音乐的感受、理解、表现、审美、创造等能力,最终促进幼儿身心全面、健康发展的任务。所以,该课程本着以幼儿为主体、以适合幼儿的音乐为客体、以主客体间相互作用促进幼儿发展的宗旨,引领学前教育专业学生进行幼儿园音乐教育活动设计,也是本专业学生开展幼儿园教育教学工作必备的专业技能。总目标:在正确的儿童观、教育观指导下,根据幼儿的发展情况,科学有效地设计、实施幼儿园音乐教育活动,有效促进幼儿的发展。基本目标:

  1.科学设计幼儿音乐教育活动方案

  2.有效实施幼儿音乐教育活动方案

  方法目标:

  1.检索搜集音乐活动素材

  2.加工处理音乐活动素材3.体验学习小组合作

  能力目标:

  1.促进幼儿适宜发展的能力

  2.提高自身的学习迁移能力

  三、教学内容的选取与组织:选取三个典型的学习情境

  内容的组织服务于课程目标的达成,根据幼儿园教育活动设计的一般流程,也根据近些年幼儿园编制考试的一些实际情况,综合考虑了学习的循序渐进性、考核的可行性,实战式实训对于学生的促进等综合因素,我们对原先的教学内容进行了调整,我们设计了三种不同层次的学习情境:给完整方案的活动实施、给目标和素材的活动设计与实施、仅给素材的活动设计与实施,使学生的学习实现“模仿→迁移→创新”的螺旋上升。并在每个工作任务中结合一个幼儿园集体教学中关注的专题(方法选择的技能、有效维持幼儿注意力的技能、有效的追问技能、兴趣的激发技能),可以有效地提高学生的设计和实施幼儿园音乐教育活动的综合能力。三个学习情境主要体现教师给的越来越少,学生自行讨论设计的越来越多,遵循了技能学习从模仿到实践的特殊规律。

  四、课程实施的途径与方法1.实施流程:

  在其他条件具备的情况下,课程实施成为课程成功的关键,《幼儿园音乐教育活动设计》课程理念基于此提出:依托幼儿园真实情境,全程实战式学训互动,培育学生协作组织,合作共享发展自主学习能力。课程主要采用了——基地教学化、循序渐进“CK”五步法:“资讯提供、下达任务书——教学观摩——方案设计与论证——实战训练——反思提升”五步教学法,它以学院(COLLEGE)出学习的出发点,以幼儿园(KIDGARTEN)为目标,因此,简称为“CK”五步法。它以基地的充分教学化为根基。

  具体做法:

  在2006年,学前教育专业形成了加强课程实训的思想,幼儿园音乐教育活动设计籍借专业综合资源,在市区幼儿园开展了大面积的每周一天的课程实训,每学期持续12-14周左右。2.教学方法:

  本课程改变了传统的以教师为中心、以理论教学为主、实践教学为辅的教学模式,采用“快乐互动、任务驱动”教学模式,本课程主要采用了案例教学、预演法等方法。

  (1)支架教学法和预演法

  在教学方法中,有两个方法值得关注,集中于方案设计与论证环节的,一种是教师的教法——支架教学法,其特征是随着学习的深入,考虑到学生的学习迁移能力,教师直接提供的素材或指导趋向于减少,类似于房子行将造成之前不断拆减的脚手架;另一种是学生的学法——预演法,他们在小组合作基础上,在实战训练前,普遍采用,他们于实战前,倾向于前往实训幼儿园在幼儿老师指导下先进行预演练习。

  (2)案例教学法

  通过对现场教学观摩、教学录像观摩、文本案例等进行分析、讨论和交流获取感性经验,引导学生迁移案例中的基本原理与方法,设计活动方案并付诸实施的教学方法。在音乐活动设计中主要是加深学生对基本原理和概念的理解;掌握分析问题和解决问题的方法;提高分析问题和解决问题的能力;促进个人教学反思。

  在应用“案例教学法”、“预演法”等方法时采用小组合作的方式。通过多渠道的小组合作学习,提升合作意识,共同探究,提高学习效率。小组合作学习,因3-5个人的规模,增加了互动的机会,使学生小组成员信息的获取与输出的丰富程度大大提高。在小组合作的过程中,成员互相贡献对于具体活动设计的想法与设计思路,互相修正错误的信息,共享有价值的信息,厘清模糊的概念,在课程的学习中,成为最主要也是最重要的组织方式。在教学过程中建构了多为互动:学生→课程教师、幼儿园教师、同学、幼儿。

  五、课程评价——形成性与终结性并重

  课程评价方案中,形成性考核与终结性考试分占50%的比例,形成性考核要求包括学生要有端正的学习态度与表现20%,小组合作设计方案20%,网上作业10%,终结性考核指向于动态的操作,要求学生完成1个音乐活动方案的实施,依据《幼儿园教育活动设计教学评分表》从教材处理、教学方法、手段、教学基本功、教学效果等方面

  进行评价给分,因为小组中每个学生选择的实训典型工作任务是交叉进行的,每个人是各不相同的,因此小组学习提升了学生对于每种学习情境的体会的交流。

  第三篇:音乐教育论文活动幼儿园论文

  音乐教育论文活动幼儿园论文音乐教育论文活动幼儿园论文音乐教育论文活动幼儿园论文

  绥化市北林区幼儿园音乐教育活动中存在的问题及对策

  【摘

  要】本文通过对绥化市北林区幼儿园音乐教育活动中存在的教育教学形式化、课程结构单一化等现象进行深入调查,对音乐教育活动中的教育方法内容单一,教师专业水平偏低,注重知识传授,忽视幼儿审美能力的培养等方面的问题进行了深入剖析,并提出了改变教育教学方法以及提高教师专业素质等具体建议,以期幼儿园音乐教育活动更能有利于幼儿身心发展,促进绥化市北林区学前教育事业的发展。

  【关键词】音乐

  教育

  活动

  幼儿园

  一

  绥化市北林区幼儿园音乐活动发展现状

  绥化市位于黑龙江省中南部,松嫩平原的呼兰河流域,总面积34964.2平方公里。全市总人口575.9万人。2010年绥化市共有幼儿园451所,公办园15所,私立幼儿园与集体园426所。目前,音乐教育已成为幼儿园主要教育内容之一,同时音乐教育也是孩子们最喜爱的活动形式之一,但是,在绥化市北林区开展的音乐活动课并不完善。

  1.幼儿园对音乐活动重视程度的调查

  在调查的所有幼儿园中,83%的幼儿园开设了音乐活动课,在这些幼儿园中20%是公立幼儿园,其余80%则是私立幼儿园,在公立幼儿园中平均每周都会上一节音乐活动课,在私立幼儿园中只有一所是一周上一次,其余的都是以节日或活动的形式开设的。比如,国

  庆节的时候就会组织幼儿进行一些活动,每个班级都会出节目,进行集体的联欢,共庆佳节,每学期都会在不同的节日举行不同的音乐活动,但是很少会单独以上课的形式进行。可见幼儿园对音乐教育

  活动的重视程度并不高。2.对教学内容的调查

  在所有幼儿园中,71%的幼儿园教学内容单调,多数以唱歌舞蹈为主,幼儿对打击乐器节奏感等方面的接触很少。另外一所幼儿园能认识到艺术培养的重要性,并能与游戏相结合,促进幼儿发展。3.对音乐活动教学方法的调查

  80%的幼儿园会以传统上课的形式进行教学,有20%的幼儿园会以集合故事及游戏的方式进行教学。调查表明教师教学方法传统老旧,形式单一。

  二

  绥化市北林区幼儿园音乐教育活动中存在的问题

  1.教学条件差,方法单一

  幼儿园经济条件差是幼儿园教学水平无法提高的一个重要的制约因素。教师的工资待遇低,严重影响其工作的积极性。幼儿园环境条件简陋,活动空间狭小,限制了幼儿的活动范围,降低了幼儿对音乐活动的兴趣。乐器的缺失,导致音乐活动课的死板呆滞,知识通过影像资料传播,失去了音乐活动课为幼儿带来的快乐及美的享受。

  教师在音乐活动中使用的教学方法老旧单一。从调查结果看,教师多数选择传统的上课模式进行教学,在教唱歌时都是老师唱一句

  幼儿跟唱一句,舞蹈也是由老师一个一个的动作教,通过反复多次的练习加强记忆。并没有给幼儿想象创造的空间,用这种灌输的方式难免让幼儿产生厌倦的心理。同时在教学过程中,教师对乐器的使用频率少,幼儿很难直观的感受音乐的高低、快慢及音色的变换。2.教师专业素质水平低

  北林区幼儿园师资力量较薄弱,大部分教师在业务技能、专业知识和文化素质方面不过硬。第一,幼儿园教师中老教师所占比例较大,其中多为初、高中毕业生,只有部分老师受过正规的幼师培训,对幼儿音乐教学法了解甚少,新教师中幼师毕业生很少,但大都是职业幼师班毕业的,专业基础素质较差,加之没有实践经验,又没有较高素质的教师指导,致使教学水平提高缓慢。第二,幼儿音乐教育活动更重要的是要幼儿在活动中体会音乐带来的美感和享受,而非会唱几首歌,跳几支舞那样简单机械。在调查中发现,北林区幼儿园在教学过

  程中注重的是幼儿的乐理知识掌握情况,老师和家长也一致反映这些知识的学习是立竿见影的,进步是看得见的,而音乐情感的熏陶是长时间才能看到的成绩,通常这种成绩家长重视程度较低。第三,幼儿教师工资待遇偏低,师幼比例偏低,教师任务繁重,幼儿园为减少开支,部分幼儿园的卫生或者杂务工作都是由幼儿教师完成的,这样,导致教师队伍不稳定。3.注重知识传授,忽视幼儿审美能力的培养

  《幼儿园教育指导纲要(试行)》指出,要引导幼儿“大胆地表现自己的情感和体验”,“用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。因

  此,教师在音乐教育中应着重关注幼儿情感方面的培养,多为幼儿提供机会,并提供必要的技能方面的帮助。在实践调查中发现,许多教师则过分强调知识的传授,忽略艺术本身带来的美感,认为知识的传授可以看得见且效果明显。在调查中还发现部分家长也是这么认为的,只要让幼儿学会知识就行,对于那些看不见摸不着的艺术熏陶,他们则认为不值得学习,随年龄和知识的增长自然而然就会得到提高。私立幼儿园是以盈利为目的,所以多数都依照家长的意思去办,最后导致恶性循环。家长对幼儿教育并不是很了解,教师应多向家长介绍,而不是一味的依照家长的想法教学,这样就失去了其幼儿园教育的意义,更失去了音乐活动教育的本质意义,同时,在一定程度上还阻碍了幼儿的发展。知识和美感的培养是同等重要的,二者缺一不可、相辅相成,共同促进幼儿的发展。在调查中还发现,部分幼儿园在教学过程中游戏与教学相分离,没有有机地结合在一起,导致教学效果不明显,幼儿不易接受等。三

  具体建议

  1.提高教师音乐素质,增强专业技能

  第一,幼儿园在招聘教师时应以专业毕业生为主,提高教师队伍的专业素质。同时为在校教师提供在职培训、学习等机会。通过对理论知识的学习,增加教师对专业知识的认识,提升其专业素质。帮助教师认识到教育的真正内容和目的,有效把握课堂教学,提高教学质量。

  第二,幼儿园可以组织教师观摩优秀的公开课。可以是本幼儿园

  优秀教师的公开课,也可以参观公立幼儿园或其他幼儿园的优秀课程,从而获得直观的经验,体会更深刻。同时幼儿园应多鼓励教师创新,提高教学质量。

  2.改变教学方法,提高教学质量

  第一,改变旧的教学模式,循序渐进。教师在进行音乐活动课时,应以幼儿为主,采用幼儿喜欢的游戏方式进行,充分发挥幼儿的主观能动性。而且在教授的过程中要注意循序渐进地增加难度,在让幼儿感受音乐、体会音乐、欣赏音乐的基础上,对其产生兴趣的培养及知识的传授。这样幼儿不仅可以学到知识,同时也可以获得精神上的享受。例如,在小班开设音乐课时应以音乐欣赏为主,通过音乐的快慢来做动作,初步感受音乐的节奏感,到了中班就可以教他们简单的节奏,“妈妈”就可以拍两下手,“你很棒”拍三下手。到了大班就可以要求幼儿对所学的歌曲进行打节奏,并教一些简单的节奏型。这样循序渐进的教授可以让幼儿对节奏有深刻的认识和理解。

  第二,提高教师的教学技能。教师要充分理解教材的内容,并对其进行深入剖析,通过最有效、最捷径的方式来教授。教师在教授过程中不要一成不变的用一种方法,每次的课都是一样的,这样幼儿就会失去好奇心,从而产生厌学的心理。要多加些创新的成分,使课堂生动活泼,切忌,教师在一节活动课上使用的活动形式不要太贫乏、太多。最好设定两到三个。

  第三,教材选择。在选择教材的过程中要注意选生动形象的、图

  片信息较多的图书,能够充分引起幼儿的兴趣,书中内容要简单易懂,便于幼儿理解记忆,在选择歌曲时要注意选节奏感鲜明、旋律优美的音乐。另外对幼儿进行舞蹈创编时要注意动作简单。同时在上课时可以让幼儿自己进行歌词的改编和创作及打击乐等乐器的使用,促进幼儿创造力的发展。3.加大社会支持力度

  幼儿园应多向家长介绍相关知识,让家长全面了解幼儿音乐教育的重要性及相关知识。使家长能充分配合幼儿园进行教育,加强家园合作的力度,构建更多的途径及方式。同时,在社区活动中也应加强对幼儿园的认识和了解,通过宣传增强社会对幼儿园教育的认识,幼

  儿园也可以组织幼儿为社区进行文艺表演,这样既可以使大家对幼儿教育重视,也可以促进幼儿在音乐学习方面的积极性。幼儿园也可以同社会各个单位、图书馆等地沟通联系,增强幼儿不同方面知识的了解,从而培养幼儿全面发展。以此来保证幼儿健康全面的发展。参考文献

  第四篇:幼儿园音乐教育

  用歌唱开启幼儿的音乐之门

  ______《幼儿园歌唱活动》讲座

  一、关于歌唱活动

  1、歌曲

  歌曲是用音乐的方式演唱出来的一种文学。

  幼儿园歌曲的几种由来:成人专门为儿童创作的歌曲(潘振声——<春天在哪里>、<好妈妈>《一分钱》;汪爱丽——《大猫小猫》;《小熊过桥》李晋媛——《小蚂蚁》);传统的童谣(《丢手绢》《小老鼠》);儿童们自己创作的或即兴创作的歌谣(由《小青蛙》即兴创作的《小波哪里去了》)。

  2、歌唱表演形式

  独唱:一个人独立地歌唱或独自歌唱。

  齐唱:两个人或两个人以上的人在一起整齐地演唱完全相同的曲调和歌词。

  接唱:包括个人对个人的接唱和小组对小组的接唱等。常见的形式是半句接唱或一句接唱。举例:《欢乐颂》《这是小兵》,这些歌曲多以一句或半句描述一种事物形象。

  对唱:包括个人对个人、小组对小组、个人对小组(或集体)之间的问答式的歌唱。举例:《谁会飞》,一问一答的形式。

  领唱齐唱:一个人或几个人演唱歌曲中比较主要的部分,集体演唱歌曲中配合的部分。举例:《捉泥鳅》,表现交流呼应。前半部分领唱,后半部分齐唱。

  轮唱:两个小组(声部)一先一后按一定间隔开始演唱同一首歌曲。举例:《小星星》、《金孔雀》

  合唱:包括一个声部用哼鸣的方式演唱旋律,另一个声部按相同节奏朗诵歌词;举例:《欢乐颂》——一声部:蓝天高高,白云飘飘,太阳公公在微笑。二声部:唔——;一个声部演唱歌词,另一个声部用相同的旋律唱衬词;举例:《柳树姑娘》一个声部唱歌词,另一个声部在第一个声部休止或延长除演唱填充式的词曲;举例:《跷跷板》《柳树姑娘》一个声部唱歌词,另外一个声部演唱固定音型式的词曲或延长音,举例:《卖报歌》。歌表演:一边唱歌、一边做身体动作表演。这些身体动作表演可以是有明确节奏的举例:《头发肩膀膝盖脚》,也可以是没有明确节奏的,举例:《我是只小小鸟》可以是表现歌词内容的《蝴蝶花》;也可以是表现歌曲情绪的《摇篮曲》或仅仅是表现某种与歌曲相配合的节奏的举例《幸福拍手歌》;可以是空间移动的,也可以是在原地站着或坐着做的《小鸭小鸡》;可以是手脚配合或全身配合来做的,也可以仅仅只是用手或者脚甚至其他某个单一的身体部位来做《小小蛋儿把门开》。

  1、歌唱的简单知识技能

  (1)正确的歌唱姿势包括:身体正直、两眼平视、两肩放松、两臂自然下垂,坐着唱歌时不将椅子坐满,不靠在椅背上等。

  (2)正确的发声方法包括:下巴自然放松、嘴巴自然张开、自然地向前发音,既不司仪叫喊,也不刻意控制音量等。

  (3)正确的呼吸方法包括:自然呼吸、均匀用气、吸气时不耸肩、一般不在句子中间换气等。

  (4)正确演唱的技能包括:注意先准确地辨别、理解和形成清晰地印象(音响表象),然后在熟练掌握的基础上轻松自如地演唱。举例:《你的眼睛里有个我》(5)自然、恰当表达的技能包括:自然舒适地歌唱,有理解、有感情地歌唱,自然、恰当地运用声音表情、面部表情及身体动作表情,不做作。举例:《办家家》——“炒小菜,炒小菜,炒好小菜开——饭——了!”后部分声音变大,拖长。有感情地歌唱主要是指:在内心已经产生了相应的情感体验的基础上,运用咬字、吐字、气息断链变化以及速度、力度变化等演唱技巧进行歌

  唱。举例:《小红帽》——“我就一脚把它踹开”力度增强,速度稍快,停止干净。

  (6)正确、默契的合作技能包括:注意倾听自己和他人的歌声,一起歌唱时不使自己的歌声突出,轮流歌唱时准确与其他人或其他声部和谐衔接。举例:《哈哈镜》——倾听两声部的声音,及时调整。

  2、歌唱活动材料的选择

  歌词的选择

  (1)内容与文字具有童趣并易于记忆和理解。歌词结构应是简单重复,举例:《两只老虎》——12句重复,34句重复,56句重复,78句重复。《我是一个小鼓手》——开头和结尾重复,中间部分不一样。

  (2)歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益(3)歌词形式与内容应适于用动作来表现

  曲调的选择(举例)(1)音域较狭窄

  2-3岁:e—g3-4岁:d—a4-5岁:c—a5-6岁:c—c(2)节奏较简单(3)旋律较平稳(4)结构较短小工整(5)词曲关系较单纯

  二、现状问题:

  1、重记忆,轻感受。教师常常把记住歌词和旋律列为主要教学目标,认为孩子会唱了,歌唱活动的目的就达到了。歌曲是由旋律和歌词组合起来的,这样的组合带给人积极地审美体验。而审美性、情感性、创造性是艺术的三大本质属性。因此,教师应当首先关注歌曲带给人们的情绪体验是什么?比如:《云》抒发的是宁静、柔和之美;《颠倒歌》传递的是幽默之感。、重机械学习,轻快乐游戏。“教”的痕迹显得突出,孩子的唱成为了“任务”。幼儿园常常运用“跟唱”“教唱”的方法在学习新歌曲,教师弹唱,幼儿跟着一起唱这样机械的学习孩子的快乐在哪里?在2004由“人民教育出版社”出版的《幼儿园音乐教育》一书中关于“幼儿园音乐教育歌唱活动领域目标”提出:歌唱活动的首要目标是“让幼儿享受参与歌唱活动的快乐”;游戏是幼儿共同的语言快乐的源泉,教师巧妙地设计游戏,用这样的形式组织活动,孩子在潜移默化中自然习得。,3、重反复唱,轻细致听。忽略“倾听的重要性,有时,我们教师基于急于向幼儿学会歌曲而放任幼儿“浮躁”任性地,“想当然”地跟着唱的行为,忽略了幼儿静下心来“听”的要求。音乐是听觉的艺术,歌唱的基础是强大而敏锐的听觉能力。

  4、多齐唱方式,少多元方式。在演唱形式方面,目前在幼儿园歌唱活动中多用“齐唱”的方式,偶尔会用“接唱”“对唱”的形式,至于多声部“轮唱”“伴唱”的合唱就更少用到。而运用过多种歌唱表演方式开展音乐活动的老师们一定能够会发现:这样的形式不仅丰富了歌曲本身,更能培养幼儿的音乐表现力、深受幼儿喜爱。

  5、重模仿学习,轻创造性表达。幼儿园音乐教育的总目标第一条便是“发展幼儿的艺术思维能力和创造性艺术表达能力”。但是在日常音乐活动中,教师常常采用让幼儿模仿跟唱的方式学习歌曲,其实,对歌曲做出处理后的创造性歌唱活动更能激发幼儿歌唱的兴趣、启迪幼儿思维、。在《幼儿园音乐教育》中提到歌唱活动中幼儿创造性可以从以下四个方面来培养:(1)创编新歌词(2)创编表演动作(3)处理歌曲的演唱表情和演唱形式(4)即兴歌唱说话。在第一二方面我们有些尝试,在3、4方面做得较少。因此,我们应从这四个方面着力探索创造性歌唱活动、培养幼儿创造性表达的能力。

  6、重教师教学行为,轻幼儿学习方式。教师在教学中往往较重视关注自身语言、组织方式,教具材料等,却很容易忽略去关注幼儿在活动中的学习方式。儿童的学习方式有接受学习与发现学习之分,接受学习有无意义学习和有意义学习之分。在歌唱教学活动中,教师的教学行为引发的是幼儿的哪一种学习方式?哪一种学习内容适合用那一种学习方式呢?这些都需要作为专业的教育工作者的我们深入活动中去关注、去记录、去研究。

  三、行动探究

  看到了问题,我们再次阅读“幼儿园音乐教育的总目标”与“歌唱活动领域目标”,在歌唱活动中我们意识到将幼儿全面发展作为指导自己思考和行为的基本出发点,在行动上作出了一些尝试与改进,下面,针对以上六个问题,我将用四个教学活动案例来阐述我在歌唱

  活动的设计与组织。

  1、案例一:

  游戏音乐,自然歌唱——中班新歌教学《摇篮》

  (突破问题一:重记忆,轻感受、突破问题二:重机械学习,轻快乐游戏)

  (请大家先听听这首歌曲)歌曲分析:歌曲传递的是一种优美柔和的意境和爱的情感,节奏平稳连贯,工整而带有重复的结构,七度的音域,适合中班上期幼儿。但学唱难点就在于两个方面:对于平稳节奏得把握;歌词内容稍多。我通过以下四个步骤进行活动:

  (1)运用游戏带领幼儿感受歌曲情绪、意境。

  每一个孩子都曾被妈妈摇着入睡过,因此首先,我请每一个幼儿抱一个洋娃娃玩摇摇篮的游戏。孩子们听着音乐,都像妈妈一样哄着自己的宝宝入睡,孩子一下子就被带入了情境,感受歌曲的意境并不难。之后,我请幼儿与同伴交换自己的宝宝玩第二次、找一种自己喜欢的玩具为替代物第三次玩这个游戏,我发现,幼儿不管是望着洋娃娃,还是望着自己的选择的其它玩具,眼神里流露出浓浓的爱意,动作轻轻的很温柔。完全走入了歌曲的情感中。有的孩子四拍摇一下,有的两拍摇一下,也有的一拍摇一下(2)运用游戏带领幼儿感受歌曲节奏特点。

  接着,我请个别孩子当宝宝,老师来当妈妈,分别用四拍、两拍、一拍一下来摇晃,让孩子感受体验“每四拍摇一下最舒服,摇快了不舒服”从而感受乐曲连贯、缓慢的旋律特点。游戏同时,孩子基本听清了歌词,通过提问“什么是摇篮”幼儿回答“蓝天、大海、花园”,我接着问“摇篮里有哪些宝宝,带着疑惑,幼儿继续仔细聆听。这一次听完,孩子们都能回答了。

  (3)游戏“娃娃睡着了”引导幼儿感受歌曲结构。我让孩子们抱着自己的宝宝睡觉,当听到

  “星宝宝睡着了”的时候,就把宝宝放到场地中间的彩虹伞做成的床上。孩子们在每一段结尾时都同时放下“自己的宝宝”这样孩子们不仅有了“段”的概念,由于每一次“摇宝宝”的时间长短相同,放宝宝的时候一致,幼儿非常容易的感受歌曲结构整齐的特点。同时

  幼儿在有趣的游戏情景中进一步熟悉并记忆歌词。(4)利用图谱搭建感知渠道,自然记忆学唱歌曲。

  歌曲学习过程中,我在思考:怎么让记歌词不成为孩子的负担和障碍呢?于是我运用图示进一步来帮助孩子理解记忆歌词,根据歌词,一句一个图示,整齐完整的呈现整首歌词,引导幼儿除了听觉将视觉也调动起来,幼儿能直观形象的看见图画,就像直观形象的看见歌词一样,这样的方式减轻幼儿要迅速将歌词记忆于心的压力,幼儿在形象的图谱引导下,既调动了听觉听,又调动了视觉看,唱会新歌轻松了许多,也就自然唱得愉快。

  启示:

  1.巧妙记忆,在活动中,我采用了多种游戏方式巧妙地引导幼儿感受歌曲的优美柔和的意境、感受歌曲的节奏特点、感受歌曲结构------2、自然游戏

  活动“游戏性、自然性”的特点,使孩子保持了愉快轻松的心情,自然而然,自由自在的走进音乐的天地,让活动从头至尾都处于歌曲的萦绕中,游戏形式的运用,是孩子的歌唱轻松自然,水到渠成。

  2、案例二:聆听,捕捉典型乐句——小班歌唱活动《问候歌》

  针对问题3:重反复唱,轻细致听。(请大家欣赏《问候歌》)

  歌曲分析:这首歌四句歌词,歌词意义简单易懂,前三句非常整齐,最后一句有变化,但变化重复而有规律。对于小班幼儿难度不大。而且很明显,这首歌的特点就在于每一歌词的中间部分出现的重复音如果孩子能敏感地发现,并及时捕捉到,对这样典型的音一遍一遍倾听与摸拟。那他们便是真正捕捉到了这支歌的特点,演唱就很容易对他们把握音乐要素及音乐能力的积累提供有力支持。

  热身——集中注意。首先,我们和孩子一起来做一个游戏“拍手问候”:伴随问候歌,孩子们跟随老师一起在每一句话重复音处拍手。这一游戏一方面让孩子

  觉得充满乐趣,每次拍手又必须集中注意力才能跟上老师。同时,也与音乐的重复音建立了联系。

  捕捉典型音。反复的两三次游戏之后,老师将任务交给了孩子“捕捉典型音”。

  老师:我们发现这首歌和我们平时唱的歌比起来,有一个什么特别的地方吗?

  孩子:它老是“恩呀恩呀,恩呀恩呀”的。

  老师:真棒,那我们专门来听这些“恩呀恩呀,恩呀恩呀”的地方,好吗?

  老师:把你的两手举起来,准备好,歌曲中只要一唱到“恩呀恩呀”的地方,我们就拍拍手。

  当孩子们集中注意力,专注的聆听后,我们发现捕捉这样的音并不难。我们一遍一遍的在“恩呀恩呀”处,变换动作,由“拍拍手——拍拍肩——挥挥手——转手腕??”

  通过孩子在音乐中的亲身参与,他们会很自然的获得这样一些概念:

  1、这些“恩呀恩呀”不是零乱而是有规律的。

  2、这些“恩呀恩呀”的出现在每句歌词的中间部分。

  3、这些“恩呀恩呀”的歌词节奏都是平稳的,相同的。

  捕捉典型歌词。老师再次提出任务,加深“倾听”的难度。老师:仔细听听,这些“恩呀恩呀”的歌词究竟是唱的什么?

  孩子:“听呀听呀??”“心呀心呀??”??(部分歌词孩子依然没有听清楚)老师没再播放录音,而是采取了清唱的方式让孩子听清楚歌。这一次,所有的孩子都听明白了。

  巩固歌曲结构。老师出示了一幅图示来帮助幼儿更准确的掌握音乐结构:

  ——

  ??——,——

  ??——,——

  ??——,——

  ??,??,??——(圆点处表示有规律的重复音)

  老师指着图示,幼儿听音乐让听觉与视觉同构欣赏。

  创造性表现。看图示,用动作创造性表演音乐的重复音部分。当活动进行于此,我发现,通过这样的一些游戏,孩子目前对这

  支歌曲的基本特质已能感受。通过仔细聆听,提高他们的音乐感受力;通过捕捉音乐的典型乐句,激发孩子在音乐典型处去创造性的表现。

  启示:不断提高倾听音乐的能力。

  在忠实于音乐本身的倾听中,如果加强了听的细致性,就可以通过音乐的“节奏组合、强弱特点、音程关系、歌词意义”等来判断整

  首乐曲的性质与情绪基调。如果能引导孩子在听的过程中捕捉到音乐作品中的典型乐音、典型乐句,那他们对音乐要素的感知和对此首作品的意义的把握就容易到位。我们所做的就是从小班开始不仅要“营造倾听的氛围,培养倾听的习惯,更重要的是要锻炼倾听的能力”,有了细致而深入的倾听,捕捉作品的精髓,才能有效促进细致而深入的想象与表达。

  2、案例三:用歌声演绎故事——大班创造性歌唱活动《保护小羊》

  针对问题4:多齐唱方式,少多元方式

  针对问题5:重模仿学习,轻创造性表达。

  (欣赏音乐《保护小羊》)歌曲分析:这是一首情节性很强的歌曲。大家听了以后会感觉它的旋律很活跃,内容很有趣,结构整齐简单,原歌曲用了“独唱”和“齐唱”的方式来表现。如果我们尝试对歌曲的“演唱表情和演唱形式”再做处理之后,我相信你会感到歌曲会带给我们不一样的感受。完成这首歌曲我分成了两个课时。第一个课时重点是学习新歌,第二个课时重点是创造性地处理歌曲的演唱表情和演唱形式上。

  (1)复习歌曲,引导孩子对歌曲提出自己的演唱意见。在孩子们齐唱一遍歌曲之后,教师提问:“哪些地方可以改变唱的速度、力度?为什么?”通过讨论孩子们认为“小羊呼救”的时候可以有变化,因为它着急、害怕所以要大声、要着急地唱。在“打大灰狼”的时候很激动、有力所以也要大声、激动地唱。带领孩子尝试之后,孩子们觉得这样唱起来有趣多了。

  (2)创编“呼救声”为衬词,进行二声部伴唱

  以游戏的口吻,我引导幼儿“如果你看见温柔的小羊遇到危险时,会帮助他吗?”“你会怎样帮它呼救、喊人呢?”“救命呀,来人呀,帮帮我呀??”孩子们说了许多。我用鼓点“XXX”来引导幼儿将这样的喊声配成这样的节奏喊出来。做为第二声部进行衬词伴唱。同时,通过步步推进,通过“组合数学模型”策略拓展幼儿思路,引导幼儿用一句衬词伴唱,用二、三、四句衬词组合伴唱,不断丰富二声部衬词的内容。孩子们在创编衬词伴唱的过程中不断创新。通过这种演唱

  形式的改变让整首歌曲的形象与情节更加饱满,更加丰富了。

  (3)创造性表现,突出歌曲高潮部分

  我带领孩子回顾了新歌最有趣的地方。很多孩子认为是“小动物们打大灰狼”的部分最有趣。于是我引导孩子一部分当“小样,”一部分当“小动物,”当唱到“小样呼救时”,一个声部唱歌词“”,一个声部用固定的节奏型“救命呀,快来呀”伴奏,当唱到“打大灰狼”的地方,一个声部当“小羊”唱歌词,一个声部当“小动物”用“嘿嘿

  嘿”的节奏边喊边挥动拳头打大灰狼。我不断鼓励孩子们“还可以发出什么声音让大家感受到你的力量?”于是,有的孩子用“咚咚

  咚”,有的用“嗨嗨

  嗨”,有的用“噼噼

  叭”等。我继续用引导语拓展孩子使用象声词,“看来这一拳是打在狼的背上了,咚咚

  咚的”“这个声音是大灰狼摔在石头上的声音”??在这样的启发下,第二声部的衬词越来越丰富。孩子们越唱越起劲。之后,我们还进行了分组唱,两两合作唱。

  启示:

  1.大胆尝试合唱感受和声的美感。

  儿童在这种活动中,创造性地运用多种合唱方式处理这首歌曲。那么,同“齐唱、独唱”相比,这个作品传递给人的情感程度是不一样的。角色更丰满,情节更生动”2.激发幼儿创造性表达。

  我改变了让幼儿在歌唱活动中单一模仿学习的方式,而是深入挖掘歌曲的创造价值,引导幼儿创编节奏、创编呼救声和挥拳声,激活幼儿的思维,让幼儿不断地进行创造并用歌声进行表达,有效地发展了幼儿的创造性,也让幼儿在富有变化、富有挑战的歌唱活动中唱得津津有味、乐此不疲。

  3、案例四:在歌声中关注幼儿的学习方式——大班歌唱活动《小小雨点》

  针对问题6:重教师教学行为,轻幼儿学习方式。

  (欣赏音乐《小小雨点》)歌曲分析:节奏跳跃,活泼欢快,孩子喜欢,“小小雨点,小小雨点,沙沙沙沙沙”这句歌词有规律的反复出现,但速度偏快,特别是弱起小结难度较大。因此虽然三段歌词

  内容简单仍然定位于大班歌唱。

  在《小小雨点》的新歌学习中,教师分析到作品中有反复出现的歌词,于是设计“引导幼儿倾听,发现歌词规律,学习典型乐句”的环节。在这个环节中,教师引导幼儿主动发现学习,没有去教孩子唱“小小雨点,小小雨点,沙沙沙沙沙”这一典型乐句,而是通过提问“你发现这首歌曲在歌词的排列上有什么特点?”教师还有意地重点唱重复部分,忽略其他歌词,让幼儿主动发出歌曲的规律。然后鼓励孩子用动作、声音来反映这一乐句,从而学唱了这句歌词。在引导幼儿学习本首歌曲的重难点——弱起小节时。教师也用了这样的提问“现在我们来边听歌曲边找一找‘花儿、鱼儿、苗儿’在歌词中什么地方出现?找到了你就拍一下手告诉我。”在孩子们听拍“弱起小节”时,教师没有去教,而是让孩子去拍,让孩子自己尝试,让孩子自己发现“我们没有拍整齐”“”“跟不上”!从教师提问“为什么不容易找准,为什么不容易拍整齐”中,自己总结知道这个地方唱的时候要“注意力集中”“要连着唱快一些”。这样的自我发现总结得出经验的创造性学习,不仅很有效的解决了当前活动难点,不仅体现的是学习方式上的创新,更重要的是有助于儿童养成自我总结、自我反思的创造性学习经验!

  启示:给予幼儿学习方法,引导幼儿发现学习,幼儿的创造性发展不仅体现对音乐的表达表现上,也体现在学习音乐的过程中。幼儿学习的过程本身就充满了探究与创新,作为教师应巧妙地给予幼儿支持,启发幼儿寻找、探究学习过程中的规律、特点。授之于渔而不是授之于鱼,这样我们培养出的幼儿将具备较强的学习能力。

  同时,在教学中,作为教师不仅应关注自身的教学行为也应关注幼儿的学习方式,并努力探索两者之间相互的支持与作用,这是教师作为孩子学习支持者的教育理念上的更新和改变。

  “歌唱”作为一种最简单、最朴素的音乐活动,对幼儿、教师来说,都可以不受任何条件限制成为最普遍、最容易开展的活动,我们可以没有乐器,没有音响,只要我们有科学的教育观念、适宜的教学方法就可以有效地促进幼儿的发展。因此,作为教师的我们,应当看

  到歌唱活动带给孩子的价值去思考教育方法,让我们一起以歌唱去开启幼儿的音乐之门吧!

  我的感悟:

  这学期,我有幸代表幼儿园去给重庆师范大学和西华师范大学国培班大约300名骨干教师做了两次关于《幼儿园歌唱教学活动》的讲座。也因为这样的一次机会,让我静下心来把自己这几年在幼儿歌唱活动方面所收集的资料进行了梳理、总结、提炼。当我站在专业的角度,联系理论与实践把这些做法和体会传递给骨干老师们时,我体验到了自我价值被认同的幸福感,我感受到了听课的老师们对巴蜀幼儿园的认可及向往,自己作为一名巴蜀幼儿园教师的职业幸福感也油然而生。

  我也特别期望巴蜀的每位老师也能体会到这份教育的幸福感,所以,我回顾了自己的成长历程,梳理出了自己专业发展的经验,与老师们共享:

  珍惜教学实践机会——执着探索

  作为一名教师,我的成长是在一次次的教学活动中历练出来的,所以我们要珍惜每一次教学实践的机会。(1)主动承担教学研讨活动。承担教学研讨活动能促进自我深入思考问题,能产生对话的话题,能有更多地与同伴对话交流、互助的机会,能不断提高教学技能。(2)与专家深度对话。我会在日常的活动中,收集问题,在专家来园时积极请教,深度对话,清晰教育观念、教学实践细节。(3)磨课。一次教学实践活动后绝不要止步,多次尝试,反复总结,直至探索成功。

  坚持专业学习——注入研究动力

  我不仅反复地阅读音乐理论的专业书籍,如《幼儿园音乐教育》、《教育学的心理探密》《幼儿园音乐游戏》等。也阅读关于教育理念的名著《蒙台梭利早期教育法》、《童年的秘密》、《爱与自由》、《素质教育在美国》等等。我从这些书籍中明白了音乐教育的目标要与人的全面发展目标统一,看到了某一个活动对孩子发展的当前价值,更看到了这个活动对孩子发展的长远效益,让自己的教学有了更高的着眼点。

  结束语:作为音乐专题组组长和年级组长,我深深地意识到自己肩负的责任,我将继续

  倾注自己所有的智慧和爱带领老师们在音乐的道路上执着探索快乐前行!

  第五篇:幼儿园音乐教育

  1.学前儿童音乐教育的价值取向有哪些?

  答:学前儿童音乐教育的价值取向可以分为以音乐为价值取向的学前儿童音乐教育观和以教育为价值取向的学前儿童音乐教育观两个方面。

  以音乐为价值取向的学前儿童音乐教育观强调以音乐为本位,以教育为手段,对学前儿童施以音乐的早期启蒙,以发展儿童的音乐潜能,使儿童获得音乐艺术内涵的教育。以教育本位的学前儿童音乐教育,是通过音乐教育,通过听、唱、跳、奏等音乐实践活动,来促进儿童身心的健康成长,培养儿童的审美情趣,引导儿童良好的个性及创造性的发展。对于学前儿童音乐教育而言,应以教育价值取向为主,以音乐价值取向为辅,两者互为补充。

  2.简述选择和改编音乐材料的原则。

  答:(1)从学前儿童的年龄特点出发,选择题材广泛、形式多样、反应儿童生活、适应儿童情趣爱好和儿童易于接受的音乐教育内容。

  (2)从学前儿童音乐发展的特点及规律出发,选择均衡而全面的音乐教育内容。

  (3)从学前儿童音乐教育的学科本身特性出发,选择有教育意义的教育内容。

  (4)选择和设计能与儿童已有的音乐知识和经验相联系的音乐内容。(5)选择歌词简单、多重复易于幼儿创编的歌曲。

  (6)教学过程中注重恰当地处理和运用音乐作品,体现音乐的完整性。3.请为歌曲“我的好妈妈”设计教学活动和评价方案。活动内容:歌曲:《我的好妈妈》

  (一)、教学活动。

  活动目标:(1)感受音乐欢快的旋律,理解歌曲所表达的意境,会用欢快的声音演唱歌曲。

  (2)知道妈妈工作的辛苦,会关心、体贴妈妈。(3)根据自己对歌词的理解,用适当的体态语言表现歌曲。活动准备:木偶妈妈和小朋友各一个;歌曲的录音磁带;桌子、椅子和茶杯

  活动过程:(1)、导入课题

  ①提问:你的妈妈在哪里工作?妈妈工作了一天回到家里很累,你会帮妈妈做什么事呢?②(出示木偶)我们来看看楚楚在妈妈下班时,为妈妈做了什么。(教师演示木偶,同时说唱歌曲《我的好妈妈》)③幼儿说说楚楚在妈妈下班时做了什么,妈妈心里感到怎样?(2)、幼儿学唱新歌曲

  ①播放歌曲磁带,操作木偶,幼儿欣赏歌曲。

  提问:我的好妈妈,下班回到哪儿?妈妈回家累吗?为什么?小朋友应为妈妈做些什么?②听音乐走步,熟悉旋律。③教师清唱歌曲,幼儿欣赏。④幼儿跟着音乐说唱歌词。

  ⑤幼儿用欢快的声音完整地演唱歌曲。(3)、学习表演歌曲

  ①老师扮演妈妈,请一幼儿扮演孩子,拉妈妈坐下、给妈妈端茶、亲亲妈妈。并请孩子们观察妈妈和孩子开心的表情。

  ②将幼儿分成两组,一组演妈妈、一组演孩子,进行表演,体验情感。提示幼儿根据歌词内容设计动作。

  (4)活动延伸

  鼓励孩子回家后和妈妈一起表演,为妈妈做力所能及的事。

  (二)评价方案

  本活动真正体现了音乐教育游戏化、生活化的理念。《我的好妈妈》是一首活泼、欢快的中国儿童歌曲,歌曲描写了小朋友体恤妈妈劳动一天回家后的场景,意在表达孩子爱妈妈、关心妈妈的情景。为了使幼儿对歌曲有所体验,加入了木偶表演,巧妙地将幼儿的生活情节迁移到了音乐之中。

  此外,本教学活动的成功还验证了这样一个真谛:理想的音乐教

  育活动应该是以审美感动为基础的!在本活动中,我们可以看到:无论是幼儿还是老师,甚至是在场的观摩者都被音乐和活动所创设的意境所感动着,他们沉浸在具有浓浓亲情的“爱”的氛围中:妈妈和孩子之间的爱无需教诲,无需讲解,在经历了这份“爱心”的传递过程后,幼儿将自然体验到了妈妈的辛苦。也许这就是本活动对教育结果的最佳期望吧。

  本活动给人留下深刻印象的还有一点:朴实无华的教学方式同样可以打动人心!在表达音乐的过程中,幼儿感受到了妈妈在成长过程中付出的爱与艰辛,置身于这样的活动中,让人觉得有种净化心灵之感。

  选答题:造性。

  4.结合实践谈谈怎样在歌唱活动中培养幼儿的创唱歌是音乐教育的一项重要内容,也是幼儿较喜爱的。我觉得在唱歌活动中培养、扶植、激发、鼓励幼儿的想象力、创造力,能收到好的效果。如何唱歌活动中培养幼儿的创造力,下面我谈一谈自己的心得。

  一、让幼儿有机会为歌曲编动作

  边唱边跳是幼儿的特点,他们不但用歌声来表达感情,更喜欢用动作加以补充。平时,我让幼儿多观察自然、生活中的各种现象,让他们从中得到一些启发,同时也给幼儿做一些示范动作,教会他们一些表达方法。因此,如果歌词是很具体的,并易于用动作表现,孩子由于已有一定的生活经验,自己常能想出一些动作来表达自己对歌曲的理解。

  二、让幼儿为歌曲增编歌词

  让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,能提高幼儿唱歌的兴趣,提高歌唱能力,有利于幼儿创造能力的培养。如在《小动物怎样叫》一歌的教学中,教会幼儿几段歌词后,我就让幼儿自己想出新的动物名称并模仿它们的叫声,把它编入歌曲中。配上动作后,小朋友兴致很高,十分踊跃,不一会儿,就编出了许多很有新意的东西出来。这样既有利于创造能力的培养,又使幼儿敢于独自一人在大家面前唱歌表演。

  三、让幼儿学会自编歌曲

  有时候,我会给幼儿一些示范,跟幼儿一起编两句歌唱唱,充分提高幼儿的兴趣。有一次小朋友在评到小红花后很开心,拿着小红花她就哼唱起来;虽有个别句子与《我的好妈妈》有似曾相识之感,但可以听出来是经过重新组织加工过的、有自己表达特点的歌。我当即在小朋友面前表扬了她,虽然这只是她发自内心的一个无意之举,但我及时给予了充分肯定,并让全班幼儿跟她一起唱了一遍,使她得到一个良好的反馈。以后,小朋友不管编了什么歌,哪怕是只有一句歌词,也要来唱给我听。自编歌曲对激发幼儿的想象,创造的热情,让幼儿学会用歌曲来表达自己的感情,及发展音乐的能力等方面都有极为重要的作用。

  实践证明,在这种无拘无束、轻松活泼的唱歌活动中培养幼儿的创造能力和不断探索的精神,能使幼儿得到良好的发展,并且终身受益。

  7.欣赏音乐的辅助材料包括那些?

  答:作为幼儿教师,要想上好一节音乐欣赏课,选择恰当的音乐欣赏材料十分关键。音乐欣赏的材料主要包括音乐作品和辅助材料两个方面。在音乐欣赏活动中使用辅助材料,其目的是帮助幼儿更好地感受和理解音乐作品。在选择辅助材料时,一定要注重其本身的艺术性和审美价值。

  辅助材料的选择一般包括动作材料、语言材料和视觉材料三个方面。(1)动作材料:

  欣赏音乐决不是一种被动的接受,而应当鼓励儿童直接用身体动作来表现他们对音乐的情感反应,这是帮助儿童感知、理解和表现音乐最自然、最重要的途径之一。在为欣赏活动选择动作材料时,要注意所选动作应与音乐的节奏、旋律、结构、情感等方面保持一致。这样,儿童对所欣赏的音乐才能产生更深刻更全面的认识,并逐步意识到音乐与动作之间的内在联系。此外,所选动作应是绝大多数儿童都能自然做出的。这样,在实施音乐欣赏活动时,就可以避免因动作难度偏高而影响儿童对音乐的理解和感受。

  (2)语言材料:首先,教师要做到音乐出发与音乐欣赏的要求相

  一致。这里所讲的“一致”、不仅在于文学作品本身的结构、内容、形象和情感与音乐相一致;同时也在于讲述或朗诵文学作品时,语言的音调、节奏、力度、音色、风格等因素与音乐也相一致。其次,在音乐欣赏活动中,教师应为幼儿创设语言交流的有机会,让其独立地对音乐做出反应。在这种活动中,教师往往只需按音乐欣赏的要求选择划定大致的范围,如欣赏一首优美抒情的音乐,只需确定儿童语言所描述的形象和描述时所使用的曲调应是优美的即可。

  (3)视觉材料:首先,选择视觉辅助材料必须从音乐出发,与音乐欣赏的要求相一致。这里所讲的一致,是指视觉材料的线条、构图、造型、色彩、形象、内容、情绪等都应与音乐相一致。如果所选的视觉材料是可在时空中流动的(如动感的活动影象、木偶等),则在操作这些视觉材料时,要注意其运动的方式也应与音乐相一致。其次,视觉材料形象生动有个性,艺术感染力强,能为学前儿童所理解和喜爱。另外,还需考虑制作、为了节约开支,教师可以通过自制,为教学提供更多方便。第三,视频音乐是流动的,稍纵即逝。而作为视觉对象的图画、雕塑等却是十分稳定的,人们可以反复加以欣赏、观察,形成清晰的记忆表象。所以适当地调动视知觉对帮助儿童欣赏音乐是大有裨益的。研究证明:视觉材料有助于儿童形象地掌握音乐的性质、旋律、节奏、曲式结构等,强化音乐审美感受,提高音乐记忆效果。总之,在上音乐欣赏活动中,教师可以故事的形式,将不同人物、情节以及朗诵者的语气、语调所传达出的情感,恰如其分地衬托出音乐所要展现的特殊内容和意境,让孩子们通过欣赏能把作品的艺术美和意境美表现得更加淋漓尽致。

篇四:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  龙源期刊网http://www.qikan.com.cn试论幼儿音乐教育的价值及策略

  作者:宋健

  来源:《北方音乐》2016年第09期

  【摘要】幼儿音乐教育是我国幼儿园教育的重要环节,幼儿音乐教育能促进幼儿思维能力、语言表达能力等各项能力的形成与发展,并提高幼儿的综合素质,对幼儿的成长有着重要作用,所以幼儿园应积极地对音乐教育进行研究并加以实施。本文将从幼儿音乐教育的概念出发,试论幼儿音乐教育的价值及策略。

  【关键词】幼儿教育;幼儿音乐教育价值;幼儿音乐教育策略

  为了激发幼儿对美的感受、培养幼儿的审美能力、丰富幼儿对美的认知,基本所有幼儿园都有进行对幼儿的音乐教育。音乐教育通过多种符合幼儿年龄的形式展开,在各类音乐教育活动中陶冶幼儿的情操,有助于开发幼儿的智力、提高幼儿的综合素质水平,在幼儿的健康成长过程中发挥着积极作用,由此可见,幼儿音乐教育在幼儿园教育中必不可少。

  一、幼儿音乐教育

  幼儿音乐教育就是在幼儿教育中结合音乐,以音乐及音乐相关活动展开的对幼儿基本素质的教育,旨在培养幼儿形成基础的审美能力和音乐素质,陶冶幼儿的情操,辅助幼儿发展艺术特质。音乐教育并不是要求幼儿发展成音乐类特长生,而且在日常的幼儿教育中音乐教育也不能占据全部地位,音乐教育是辅助幼儿形成基础的审美、欣赏能力以及音乐素养,陶冶幼儿性情,促进幼儿全面发展的一种教育形式。

  二、幼儿音乐教育价值

  (一)培养幼儿的基本音乐素养

  幼儿音乐教育能帮助幼儿在学前教育阶段培养基本的音乐素养,能了解简单基础的乐理知识、具备初步辨识音乐的能力、能表现音乐的旋律及歌词、掌握基础的唱跳能力。在音乐教育过程中,还能扩展幼儿的文化视野,发展音乐听觉能力、欣赏能力、表现力和创造力,使得幼儿能陶冶性情和高尚的情操,为幼儿的健康成长打下坚实的精神基础。

  (二)音乐教育对幼儿生理具有积极影响

  相关专家研究说明,音乐教育能促进幼儿的左右脑平衡发展,有助于开发右脑、提高智力,促进幼儿形象思维的发展。有一定节奏感并且旋律优美的音乐能够促进循环系统及呼吸系统的相互作用,调节生物体的生物节律,促进幼儿进行健康的成长发育。

  (三)发展幼儿的形象思维能力

篇五:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  浅谈幼儿的音乐教育

  一、幼儿园音乐教育现状

  1.目前幼儿园音乐教育对教育目标理解的不深入,使得老师们偏重对知识技能的传授而忽视对幼儿审美能力的培养。《幼儿园工作规程》将美育表述为萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣。《幼儿园教育指导纲要》中幼儿艺术教育的目标为:能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。可见二者的核心都是“感受和表现”。而在实践中,许多老师过分强调了技能的传授而忽视了幼儿内心的感受,她们更重视幼儿唱歌的音调是否准确、舞蹈动作是否标准、节奏乐敲击得是否整齐,因而形成了音乐活动突出技巧训练的局面。

  2.教师思想、行为的模式化,影响着幼儿创造力的发挥。培养幼儿的创造意识与能力是幼儿音乐教育的任务之一。但是如果请幼儿园的孩子们用动作表现花,会发现绝大多数孩子的动作是这样的:双手托腮,头儿稍歪,两腿半弯,嘴角上扬,好象孩子们见过的都是一个品种的花,这就是模式化的产物,培养幼儿创造力并不是摒弃模仿,音乐活动中的模仿是需要的,但模仿阶段必须较快地跳过去,使幼儿进入探索期,让幼儿带着模仿中依稀记得的动作、声音,发展自己的动作、旋律及节奏。

  3.一刀切的教育方式,影响幼儿个性化成长。多年来,幼儿音乐活动的目标、内容、形式都是由教师根据自己的意愿再稍稍考虑一些孩子的特点来制订,发展水平不一的孩子按照一份教学计划进行活动,要唱一起唱,要跳一起跳,没有选择的余地和机会。现在看来,它忽略了幼儿间的个体差异,不能满足所有幼儿在音乐能力发展上的需要,单一的集体教学不能为幼儿提供自我发展的空间。

  二、幼儿音乐教育过程中存在的问题

  1.幼儿园音乐教育中存在的问题

  当前幼儿园教育中存在着忽略音乐教育的倾向,主要表现为偏重学科知识性教学,注重语言、计算、外语等学科的教学,而把音乐教学简单的认为只是唱歌跳舞。即使在音乐教学活动中也只注重唱歌、跳舞技能技巧教学,忽略在教学活动中培养幼儿主动学习和充分利用身体各种感官去感受音乐和表现音乐的能力,更忽视了节奏感的培养;即使开展节奏教学,也只重视尖子培养和纯技巧性训练,而忽略了面向全体幼儿进行审美情趣能力的培养。这样不仅严重阻碍了幼儿音乐教育的发展,也不利于幼儿身心全面健康发展。

  2.家庭音乐教育中存在的问题

  世界著名音乐教育家柯达依认为,幼儿的第一任音乐教师是他们的母亲。家庭是幼儿最早的启蒙学校,家庭成员是幼儿最早的老师和同学。但有些家长在对待幼儿音乐教育过程中出现很多错误和偏激行为。强压、逼迫幼儿学习音乐:在学习音乐过程中有些家长不顾孩子的兴趣和自身条件盲目地要求孩子进行乐器的演奏学习,或是用粗暴、命令的态度对待孩子练习乐器,这样不仅学不好乐器,甚至会加重孩子的逆反心理。盲目地攀比,扼杀幼儿学习音乐的兴趣:多数家长都喜欢在孩子之间进行攀比,能力强的孩子赢了,会变得骄傲自满;可输的孩子会变得缺乏自信,回到家可能会再遭到父母的训斥,而这些孩子也许从此不会再学习乐器。这样的盲目攀比扼杀了孩子对音乐的学习兴趣,对今后的发展也产生了很大的心理阴影。

  3.社会音乐教育中存在的问题

  20世纪90年代以后,儿童歌曲创作数量越来越少,能够在孩子中广为传唱的儿童歌曲几乎难以寻觅。反而孩子们对流行音乐的痴迷程度令人吃惊,越来越多的少年儿童成为流行歌曲的发烧友,成为天王、天后的粉丝。第一,不适宜的歌曲,可能会对幼儿的发声器官造成影响。幼儿的发声器官处于生长发育阶段,流行音乐节奏复杂,音域过高过低,幼儿长期学唱会使之声带变厚、张力减退、声门闭合不严、声音变粗,严重的会造成弥漫性流血、水肿、失去演唱能力甚至会失声。第二,不适宜的歌曲对幼儿心理健康有严重的影响,部分流行音乐的低俗和恶俗会导致幼儿对音乐的艺术性认识及品味降低。第三,优秀儿童歌曲的缺乏,不利于幼儿良好意识品质和乐观性格的养成,还有大部分流行音乐缺乏优秀儿童歌曲应有的教育性及指导性,误导了幼儿的价值观及审美观。

  三、音乐教育观念的转变

  1.重视幼儿整体发展

  从知识技能训练转向对幼儿个性、能力、整体素质的培养。现在新课程中的音乐活动目标指向培养和塑造人的个性,才能和创造性,通过综合整体的素质教育,促进幼儿全面和谐的发展,教师透过提供的音乐活动,建构丰富多元的音乐经验,让幼儿成为一个能享受音乐、自主欣赏、积极体验、感受表现音乐的快乐者。以参与求体验,以创造求发展,应该明确每个孩子都应该学习艺术,每个孩子都能够学习艺术,真正艺术教育的含义不是培养什么家,而应该是育人。在音乐活动中,作为教师心里想的首先应该是孩子,其次才是音乐,并能把每个幼儿都看成是有着自己的成长和发展方式、速度的独特个体,教师应该充分的关注幼儿的能力,发展及学习方式有不同的水平。

  2.注重幼儿主动活动

  从教师决定一切转向以幼儿为主体,教师为主导的双边互动活动。新纲要中明确强调:幼儿园的教育活动,是教师以多种形式有目的、有计划地引领幼儿生动、活泼、主动活动的教育过程。把幼儿的主动学习提到了重要的位置,要求我们教师要切实转变观念,重新确认自身的角色定位,从权威型的发号施令者,转变为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。教师应重视教育环境的创设,丰富材料的提供,使教学活动不仅建立在尊重幼儿内在的独立和主体健康的基础上,而且还为幼儿的终身着想,鼓励幼儿有自己的思考方法,独立见解,个性特点,充分发挥其主动性积极性。当然必要时也有讲授或示范模仿式教学,因为音乐本身是一种表现艺术,首先要让幼儿对音乐有自己的感受。鼓励幼儿在演唱、演奏、表达中自己去探索去发现,在跳、听、敲、想、弹、编、讲的活动过程中提高音乐素质,增强音乐表现的能力,激发其学习的主动性、创造性。

  3.强调幼儿学习过程

  从研究教师的教转向研究幼儿的学。新课程中提倡,在音乐教学活动中应该注重幼儿学习的过程。要备教又备学,要看教育过程是否能为幼儿提供有益的学习经验,是否能兼顾群体需要和个别差异,是否能促进每个幼儿的发展。也就是说要从研究教师的教转向研究幼儿的学。教师应当在观察了解幼儿年龄、身心发展特点的基础上,探寻幼儿学习的特点与规律,努力做到为了幼儿的学而教,为了幼儿的发展而教。在幼儿学的过程中,了解幼儿的兴趣点,关注幼儿的学习方式,丰富幼儿的审美经验,发展幼儿感受、理解、想象、创造等一系列的内心情感和思维能力。4.教学方法的多样化

  情境教育法情景教育法指既运用了音乐又并不以音乐为主要教育内容的其

  他活动。教师有意识设置音乐情境,诱导幼儿按照特有的设计去完成任务、掌握学习内容。比如早晨可以给他们选择轻松愉悦的抒乐曲;游戏玩耍的时候配上活泼有趣的音乐;睡觉的时候放一段温柔安静的摇篮曲,使幼儿能进入甜蜜的梦乡。让幼儿在不知不觉中感受音乐美、生活美,久而久之,孩子就会和音乐交上朋友,并且对音乐产生兴趣。如果仅仅靠一些专门音乐活动的有限时间,幼儿不可能有效的掌握音乐,如果音乐不渗透在日常生活中,则不可能成为提高幼儿学习效益、生活质量的手段,因此,我们应该让幼儿的音乐教育价值得到更充分的发挥。音乐游戏法。根据幼儿好动、好玩、好奇、好模仿、好创造、好参与、好探索、好表现的年龄特点及感知音乐的特点,采用游戏化的方法组织音乐活动,接受音乐的熏陶。采用游戏的形式进行幼儿音乐启蒙教育,可以激发幼儿参与的积极性,使其思维高度集中、记忆力增强。使幼儿在游戏化的活动中真正得到艺术享受,感受艺术的魅力,培养幼儿对音乐活动的爱好和兴趣,发展其审美能力。引导鼓励法。为了让幼儿的注意力集中到音乐上来,教师可以在收听音乐和唱歌的同时,随着节奏在他面前挥舞手帕或彩带,也可以帮助幼儿做些有节奏的动作。另外,教师要有正确的教育观,遵循由易到难的原则,耐心地启发诱导孩子。在孩子完成某个音乐活动时,教师依据表现给予适当的表扬,鼓励其继续努力,决不要挫伤孩子的自信心和自尊心,促进孩子健康成长。

  四、幼儿音乐教育的对策及措施

  1.幼儿园音乐教育的对策及措施

  针对幼儿园中教学器材缺乏,教师们可以利用生活中的一些废旧物品改造成为音乐器材,如在一个矿泉水瓶里放进沙子、石头之类的东西;用蛋糕盘子合在一起中间放几粒豆子等等,把这些东西按节奏摇动就可以演奏出好听的音乐。对于教学中存在一定的局限性,可以通过引进高学历专业教师;组织在职教师参加专业培训等方式提高教学质量。

  2.家庭音乐教育的对策及措施

  优化家庭音乐的环境家庭是幼儿最早接触音乐的地方。在家中营造良好的音乐氛围,有利于孩子健康成长,培养孩子的音乐修养。选择一些经典而优秀的音乐素材,或让孩子注意倾听周围环境和自然界中的各种声音,在倾听中帮助提高辨别的能力。从小灌输音乐知识,懂得倾听,从不同的音乐类型中选取优秀曲目熏陶幼儿,培养幼儿对音乐的兴趣。正确对待幼儿学习乐器:强迫幼儿学习音乐只会扼杀他们对音乐的兴趣,家长们要根据幼儿的喜好选择乐器。对艺术形式喜爱不同,家长给予尊重。幼儿喜欢什么艺术形式父母就尊重他,让他在音乐天地中自由飞翔,并在培养过程中不施加任何压力。在学习过程中还要不盲目攀比,遇到困难家长要多给予幼儿鼓励,让他们树立自信心,意识到乐器的学习对他们的成长有很大帮助。

  3.社会音乐教育的对策及措施

  对于当前优秀儿童歌曲较少的问题,应该鼓励作曲家为了下一代健康成长的社会责任,多创作一些适于幼儿身心健康发展的歌曲,避免成人歌曲侵占幼儿歌曲的领地。在大众媒体的共同努力下,让幼儿音乐能像流行音乐一样广为传唱。音乐通过发挥其感染教育作用,使幼儿从小对周围世界有正确的认识,具备一定的社交能力,对自己有充足的自信心,培养其责任感,让其有毅力、有克服困难的勇气,有助人为乐和集体主义精神等,为此社会、幼儿园和家长要鼓励与支持幼儿,引导幼儿学习音乐,给幼儿一块自由的音乐天地。

  五、音乐教育对儿童未来的影响

  1.音乐教育是幼儿园整体教育的组成部分

  幼儿园的教育内容是全面的、启蒙的,从健康、语言、社会、科学、艺术五大领域来看,内容是相互渗透、相互联系、相互影响的有机整体。学前儿童音乐教育的根本目标是直接指向儿童的全面和谐发展。幼儿园的音乐教育其本质是基本素质教育。在活动过程中可以充分发掘音乐在素质教育方面的潜在价值,促进学前儿童身体、智力情感、个性、社会性的全面发展。

  2.音乐教育可以促进儿童身心健康发展

  优美的音乐可以促进人的身心健康发展。音乐始终与人体的运动分不开,音乐表达人类的情感,而情感也可以说是人的生命体运动的一种状态。音乐活动需要全身心投入与体会,因此音乐对人有一种怡情健身的作用。音乐益于身心健康的这一功能,与体育的目的是一致的。从特征上说,音乐发源于人内在的情感运动,而体育表现为人外在的身体运动,音乐发展人健康的情感能力,而体育锻炼人强健的体魄。从儿童的角度来说,各种活动不仅能丰富活跃幼儿的生活,而且可以使幼儿情绪愉快,机体得到锻炼,动作更加协调、灵活自如。不同的音乐活动会引起不同的反应,学前阶段是听觉能力发展最迅速的时期,有关研究着曾经做过对成年专业音乐家的调查,发现在2~4岁开始接受音乐教育的人中,有92%的人可能获得绝对音高感;在4~6岁接受音乐教育得人中,这个比例便下降到68.4%。可见,及早地、更多地为儿童提供各种音乐活动的机会和环境,并有意识地引导儿童进行听觉的感知和分辨活动是十分有意义的。

  3.音乐教育可以促进儿童音乐能力的发展

  音乐能力是人人皆备的一种普遍能力,这是当代音乐教育理论的一个基本出发点。许多儿童之所以表现出音乐能力的欠缺,不是因为他们天生不具备这种能力,而是由于他们最容易接受音乐教育的年龄,缺少耳朵和心灵的训练,从而丧失了天生的音乐能力。幼儿的音乐教育素质主要表现在听觉的敏锐、准确程度、节奏感觉的准确、灵活、反应的敏捷程度和发声器官的音质、音色特点等。音乐感受能力和表现能力的两个重要组成部分。音乐感受能力是音乐听觉能力和节奏感的综合。这两者在一定程度上可以说是合二为一的。幼儿对音乐的感受与表现力是通过一系列音乐活动,如倾听声音、歌唱活动、节奏活动、演奏乐器等活动培养出来的。音乐教育的所期望获得的儿童音乐感受力的发展。

  4.音乐教育可以激发儿童情感,培养良好个性

  幼儿在身心愉快的前提下感受音乐、鉴赏音乐和表现音乐,从而实现音乐的教育功能。这种情绪上感染、思想上影响的音乐活动转化为一种“寓教于乐”的表现形态。古希腊哲学家柏拉图认为音乐对儿童心灵的深入,会经久不灭。他说:“受过这种良好音乐教育的人,可以敏捷地看出艺术作品和自然界事物的丑陋,很正确地加以厌恶,但是一看到美的东西,他就会赞赏它们,很快乐地把他们吸收到心灵里作为滋养,因而,自己的性格也变得高尚优美。”更包含有启迪儿童心灵、陶冶儿童情操的良好音乐教育内容。可见,音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育,把高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式,音乐最大的特点在于以情动人。学前期的儿童正处于个人情感由低级向高级逐步发展的阶段,随着儿童社会交往活动的日益扩大,情感体验的日趋丰富积分化的逐渐细腻,富有情感性的音乐活动能满足儿童情感发展的需要。好的音乐作品、音乐教育活动都能使儿童产生对音乐的情感共鸣,从而激发起儿童良好的情绪情感,提高儿童音乐审美感受力和表现能力,净化心灵,升华道德,完善人格。

  我们可以看到,音乐教育对于幼儿的发展具有重要的影响。因此,我们要高

  度重视音乐活动的教育价值,并尽可能地完善我们的音乐教育,使音乐成为创造幼儿感知社会、感知生活的一种手段,并摒弃以往那些在音乐活动中一味地进行专业技能训练,而忽视幼儿参于、体验音乐的错误做法,最大限度地发挥幼儿音乐教育的社会性功能,从而促进幼儿身心健康,全面和谐的发展。

篇六:幼儿园音乐教育价值实现的条件

  

  音

  乐

  教

  育

  对

  幼

  儿

  发

  展

  的价

  值

  摘要:20世纪80年代以来,我国幼儿音乐教育方面的专家、学者,大力开展了探讨如何发挥音乐教育的整体功能,以促进儿童的身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐发展。本文对幼儿音乐教育的价值取向以及音乐教育对幼儿成长的重要性进行了探讨。对于幼儿音乐教育而言,音乐教育应以教育价值取向为主,以音乐教育价值取向为辅,两者互为补充。在正确的幼儿音乐教育观念指导下,在科学的幼儿音乐教育活动中,儿童的音乐基本素质不仅得到发展,而且儿童的身体、心理、智力、个性、社会性等也得到全面和谐的发展。

  关键词:音乐教育;幼儿;价值;重要性

  TheValueofMusicEducationforChildren"sDevelopment

  Abstract:Sincethe1980s,china"searlychildhoodmusiceducationexperts,scholars,vigorouslycarriedouttoexplorehowtoplaymusiceducationasawholefunction,soastopromotechildren"sphysical,mental,emotional,personality,socialharmoniousdevelopmentinanall-roundway.Valueorientationofearlychildhoodmusiceducationandmusiceducationintheimportanceofchildrengrowinguparediscussedinthispaper.Forearlychildhoodmusiceducation,musiceducationshouldbegivenprioritytowitheducationvalueorientation,tomusiceducationvalueorientationiscomplementary,thetwocomplementeachother.Intherightpreschoolmusiceducationundertheguidanceoftheconcept,thescienceofearlychildhoodmusiceducationactivities,themusicbasicqualitynotonlythedevelopmentofchildren,andchildren"sphysical,psychological,suchasintelligence,personalityandsocialityarecomprehensiveharmonyKeywords:musiceducation;youngchildren;value;theimportanceof一、幼儿音乐教育的特点

  幼儿音乐教育具有自身的特点,学习性就是幼儿音乐教育一个显著要点,孩子们可以通过内容丰富的音乐教育在欣赏音乐时也学到很多知识,幼儿音乐教育是全面的、整体的教学,音乐教育可以通过审美感染来塑造健全人格,儿童在音乐学习过程中,通过体验音乐作品蕴含的艺术美,产生情感共鸣,获得美的感受。游戏性也是幼儿音乐所具有的特殊性,由于年龄限制,他们的生理和心理发育还不完全,对于自己的行动缺少支配和调整的能力,而且缺少自控性。所以,在对幼儿音乐教学方面要采用教、学、玩相结合的模式,当孩子通过游戏从活动过程中直接获得快乐,就会吸引他们注意力,才能使他们投入其中。音乐属于每一个人,但是每一个体潜在的音乐能力有显著差异。因此,教师必须对幼儿音乐能力的发展特点进行十分细致、深入的观察、记录和分类,制定切实可行的教育目标,以多样化的音乐教育内容、方法和手段促进幼儿发展。

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  音乐教育对幼儿发展的价值

  (一)幼儿音乐教育的价值取向

  幼儿音乐教育的价值取向可分为以音乐为价值取向的幼儿音乐教育观和以教育为价值取向的幼儿音乐教育观两点:

  以音乐为价值取向的幼儿音乐教育观强调以音乐为本位,以教育为手段,对幼儿施以音乐的早期教育,以发展儿童的音乐潜能,使儿童获得音乐艺术内涵的教育。同时既要遵循音乐学习规律及儿童音乐心里发展特点进行音乐潜能的培养和一定的音乐基本知识,技能的教育和熏陶,也要以全面发展教育为中心,通过音乐的手段,音乐教育的途径以促进儿童在身体,智力,情感,个性,社会性等方面的和谐发展。

  以教育为价值取向的幼儿音乐教育价值观,是通过音乐教育,用过听、唱、跳、奏等时间活动,来促进儿童身心的健康成长,培养儿童的审美情趣,引导儿童良好的个性及创造性的发展。

  对于幼儿音乐教育而言,音乐教育应以教育价值取向为主,以音乐教育价值取向为辅,两者互为补充。

  (二)音乐教育对幼儿成长的重要性

  《幼儿园教育指导纲要(试行)》明确指出:艺术是实施美育的主要途径,应充分发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿健全人格的形成。由此可见艺术教育对幼儿成长有着至关重要的作用。作为实施这主要途径之一的音乐教育,在这方面发挥着一定的优势,它能通过艺术形象直接地影响着幼儿全面发展。

  (三)音乐教育挖掘了幼儿的想象力和创造力

  音乐教育影响着幼儿想象力、创造力以及语言的发展。音乐能够促进幼儿想象力的发展。音乐是在时间中不断流动的,它在表现人的感情变化、人的心理活动、思维活动等方面有着很好的效果。让幼儿欣赏音乐、演唱歌曲、律动练习、参加音乐活动等,这些都蕴涵着表达人类丰富而细腻的情感。对幼儿的心理可以产生其它学科无法比拟的刺激,这使幼儿的情感激发和感染力就表现得更为直接和强烈。这种感情的激发和冲动,正是对幼儿智力的启迪和促进,使他们的想象力插上翅膀,激发出巨大的创新思维潜能。幼儿时期正是形象思维占主要地位的时期,是由再造想象逐步自创造想象发展的时期。幼儿在进行内容丰富的音乐活动中,运用想象进行创造。如:一段悠扬的旋律,幼儿可以想象成小鱼游水,鸭子嬉戏,还可以在此基础上,创造性的想象自我在大海或天空中翱游、飞翔。幼儿在想象音乐、创造音乐的同时,为了表达内心世界,他就要积极地运用语言来展现,把自己的想法体验与周围的人进行交流,在交流中加强了语言能力的发展。

  二、音乐教育影响着幼儿听觉、记忆的发展

  不管是谁,在什么年龄阶段,学习音乐首先应该具备的就是听觉。而音乐恰好就是一门听觉的艺术。幼儿学习音乐,首先是靠他的听觉得到,然后在多次视听中学会欣赏音乐,鉴别音乐,感受音乐,表达音乐。在不断地学习过程中幼儿听觉能力得到加强与提高。当然在此过程中幼儿不仅靠听觉学习,而且更要靠记忆来巩固。只有幼儿在记住歌词、旋律、舞蹈动作的前

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  音乐教育对幼儿发展的价值

  提下,才能学会唱歌、跳舞,才能使幼儿的记忆力得到不断发展。对于幼儿来,他们的听觉更需要用音乐教育的手段来进行提高。在幼儿欣赏音乐时,会对于节奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨别能力,这就会对幼儿的听觉有一个提高和加强。当然,这个教育过程中不单单是要靠听,幼儿在学习歌曲的时候,律动练习时就只在记住歌词、动作的前提下,才能够学会它,这就有效的促进了幼儿记忆力的发展。同时,在集体活动中,幼儿们的相互协作,相互交流也有利的促进了他们的记忆力的发展。

  (一)音乐教育影响着幼儿情感的发展

  任何艺术,都是表现人类的感情,是人类社会化的一个重要方面。而音乐作为最具有感情的艺术形式,在培养幼儿的高尚情感及审美趣味方面自然是起着别的艺术所不可代替的作用。德国作曲家瓦格纳说:“心灵的器官是音乐,心灵的艺术意识语言是音乐。”培养幼儿的审美能力.热爱音乐是儿童的天性,幼儿满怀好奇和探究的心理来到这个世界上,他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩,看五彩缤纷的世界,他们竖起耳朵就要倾听母亲的声音和环境中丰富多变的音响。美丽鲜艳的色彩与图案可以满足儿童视觉的需要,而优美动听、欢快活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。音乐抑扬顿挫的音高、张驰的节奏、起伏相间的力度、或急或缓的速度、色彩绚丽的音乐色彩都是来表现音乐的丰富情感。幼儿通过感知觉,使自己所听到的音乐传入到大脑,对其产生一种特殊的不同凡响的情感体验,给幼儿增添了兴奋情绪的积极动力。这时的幼儿就会由静态变成动态,用身体的摇摆来感受音乐的情趣。如:当幼儿要入睡的时候,我们就应该给他们听安静,柔和的摇篮曲,是他们的情绪安定,渐渐入睡;当幼儿情绪烦躁,哭闹不停的时候,就应该给他们听愉快活泼的音乐,这样可以转移他们的注意力;当幼儿吃饭的时候,父母给他们选择优美活泼的音乐,不但可以使他们心情愉快,还可以增加他们的食欲,促进的健康体魄!由于音乐和幼儿的心理,感情活动等方面都具有形态上的一致性:都是运动着的、看不见的、有节奏的、随现随逝的、都是一种抽象的,正因为他们之间存在着如此之多的共性,幼儿经常接触到音乐,受到音乐的熏陶,音乐使幼儿的额心情愉悦了,内心就会平静,情绪也就会随之稳定。所以说,音乐是能美化人的心灵,对于幼儿情感的发展也起到了一个很好的调节作用,也是他们对事物美的认识更进了一层。

  (二)音乐教育对幼儿德育的发展

  对幼儿进行早期的音乐教育,同时也促进了幼儿的德育的发展。任何的思想品德教育如果没有情感的基础,都只能成为空谈。而对幼儿进行音乐教育正可以为他们德育培养良好的情感基础。音乐在实现思想教育作用的时候,并不是靠强制的方式,而是以鲜明生动的音乐本身潜移默化的产生作用。例如:幼儿们都很熟悉的儿歌《一分钱》,歌曲的教育意义正是对拾金不昧的品德教育,但歌曲中并没有直接的说出拾金不昧的词句,而是以幼儿那天真淳朴的语气、音调的旋律、愉快的情趣、唱出了歌曲的情节,塑造了鲜明生动的艺术形象,给儿童以启示:拾金不昧,即使是一分钱。幼儿的物质生活是父母所赋予的,那么精神生活则应该是音乐所给予,音乐是幼儿精神生活中所不可缺少的“维生素”。将德育溶入到音乐教育中,使其真正的达到了以情感人、以情怡人的目的。幼儿不论是在参加什么音乐活动的时候,都可以培养幼儿的集体主义精神,使他们养成遵纪守法的好习惯以及形成人与人之间的合作的良好道德。

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  音乐教育对幼儿发展的价值

  (三)音乐教育影响着幼儿的审美能力

  在当前幼儿教育阶段,音乐教育包括了唱歌、韵律活动、音乐游戏和打击乐以及音乐欣赏。这些内容都是美育的内容,也是美育的主要手段。通过这些音乐活动能够培养幼儿对音乐的兴趣和爱好,提高他们对音乐的感受力。同时,在音乐的感染下提高了幼儿的审美能力,激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,促进幼儿对美好事物的喜爱和对美好生活的向往,建立起健康的审美观点,使每个幼儿都感到“心情愉快,情绪安定”,真正获得美的体验,进而达到美育的教育目的。

  (四)音乐教育与幼儿的个性发展

  所谓个性,是指区别于他人的稳定的、独特的、整体的特性。个性化作为儿童人格发展过程的一个侧面,是个体在生理上、心理上获得独立的过程,即自我确立、自我形成的过程。它强调的是个体的需要、特征、独特的权力、个人发展、自我实现、个体在世界上的惟一性等等。

  音乐教育活动对儿童个性发展的促进作用首先表现在能促进儿童积极的个性意识倾向性的发展,所谓个性意识倾向性是人进行活动的基本动力,它包括需要、动机、兴趣、理想、信念、世界观等等。而其中兴趣是指人积极探求某种事物的意识及倾向,它是产生主动学习行为的内动源。音乐作为一种与儿童关系最为密切的艺术形式其丰富的音响、鲜明的节奏、动听的音调能让儿童直接地体验到快乐,培养起儿童对研难发现儿童自发的音乐活动随时可见,而且在这类自娱式的音乐探索活动中孩子投入了很大的兴趣。此外,在幼儿园的音乐教育实践中,儿童创造性音乐学习的价值已被普遍地受到重视,它作为与儿童自发音乐活动不可分割的一个组成部分,正体现了儿童的自然需要。儿童在教师提供和创设的自由、宽松、信息量大且充满创造氛围的环境中,其参与活动的态度主动而积极,兴趣也由直接指向材料本身的短暂兴趣而逐渐发展演变为稳定而持久的浓厚兴趣。在这类学习活动中儿童不仅获得了认知、情感和音乐操作技能等方面的有效发展,享受并获得了快乐的体验,同时更促发了儿童对人和事物的积极态度的初步养成,而这种积极态度、探究精神、创造精神及自信心等在适当的条件下又是发展成为积极人生态度的重要基础。可以说,良好的音乐教育有助于促进儿童积极个性意识倾向性的发展。

  音乐教育对儿童个性发展的作用还表现在能促进儿童自我意识的发展

  。所谓自我意识是指个体对自己存在的感觉,即自己认识自己的一切,包括生理状况、心理特征以及与他人的关系等等。首先,儿童自我意识的发展主要集中反映在自我认识方面,即认识自己,把自身与物体、与他人区分开来,建立自身的认同感。在音乐教育活动过程中,儿童对音乐的感受和表现正需要儿童能有意识地认识到自己的活动状况,有意识地调控自己的身体动作和活动与音乐相协调一致。其次,随着儿童活动范围的扩大,他们逐渐开始意识到自身与他人的区别,会在比较的过程中产生简单的自我评价。而幼儿的音乐教育,特别是幼儿园的音乐教育活动多为一种集体的音乐活动形式,一种引发儿童能积极主动参与的活动环境,在这类音乐活动过程中儿童会逐渐产生日益明显的探索行为的倾向,且在探索过程中儿童的自尊心迅速发展,迫切地

  要求表现自己,要求自主,这也正是儿童自我意识的显著特征,关于以音乐来促进儿童的自尊意识,增强自尊心的研究分析资料我们早有所闻。来自美国的调查资料显示,那些参加国家级艺术大赛、四川幼儿师范高等专科学校成人学历教育毕业论文

  音乐教育对幼儿发展的价值

  有较高演出水平的儿童经常能够获得来自于家庭、教师及同辈目的肯定的反馈信息,从而增强了儿童的自尊心和成就感,也提高了他们的音乐能力。再者,集体的音乐活动形式还能够使儿童获得来自于同伴、教师的各种评价,它也能够对儿童自信心、自尊心和自我评价、自我态度的形成产生重要的影响。

  幼儿园中的音乐教育往往是在教师的指导和幼儿的参与下进行的,这使每个幼儿都有参与表现的可能,但并不是每个幼儿都乐于参加,他们之间存在着极大的个别差异即个性不一。通过音乐教育可以使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣,并且陶冶其情操,产生积极向上的心态,养成活泼开朗的性格,为将来良好个性的形成打下坚实的基础。通过积极地参与音乐活动,如领唱、领奏、当小指挥、小鼓手,使那些胆怯、自卑的幼儿在音乐舞台上找到自信,变得勇敢、自信、坚强,敢于表现自我,形成自尊、自立的性格。同时在共同的活动中,为了完成任务使幼儿之间达成了共识,增强了团体合作意识,形成了集体荣誉感,加强了彼此之间的友谊,提高了处事的应变能力。适当有效的音乐教育能激发幼儿的好奇心和求知欲、提高幼儿自控性和交往能力、增强幼儿自信心与独立性、并有助于幼儿活泼开朗性格的养成。

  三、总结

  综上所述,幼儿音乐教育作为学前教育的一个方面和要素,既要遵照学前教育的总目标,遵循学前教育的一般规律,又要体现出自身的特殊规律——用音乐进行教育和教儿童音乐。关于幼儿音乐教育两种价值,对于幼儿音乐教育而言,应以教育价值取向为主,以音乐价值取向为辅,两者互为补充,在音乐教育过程中达成统一。总之,音乐教育与理想化的幼儿发展之间并不存在自然的有效的促进关系。教育者应该努力研究幼儿音乐教育的规律,不断考查和调整自己的教育观念和教育行为,以使自己的教育工作能够更好地促进幼儿的发展。我们进行早期音乐教育正是借助了音乐艺术的魅力,用健康、优美、积极向上的情感去陶冶幼儿的心灵,促进他们的发展。所以我们对于幼儿的教育应该是依靠音乐来“开发”他们的兴趣,兴趣是学习过程中最好的老师。让孩子在玩乐中去了解音乐,感受音乐,音乐教育不是为了学习音乐而进行教育,而是为了开发幼儿大脑的潜能。让孩子在不懂得音乐的年龄就开始学习音乐,在玩耍中接触音乐,让音乐尽可能的去开发幼儿的创造力、挖掘心灵的潜能吧!

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  音乐教育对幼儿发展的价值

  参考文献:[1]郁文武

  谢嘉辛

  编著《在音乐教育与教学法》高等教育出版社,7[2]徐进

  编著

  《《关键期——造就天才的最佳时机》中国华侨出版社,107[3]郁文武

  谢嘉辛

  编著《音乐教育与教学法》高等教育出版社,7[4]SusanYoung.MusicWhithTheUnder-Fours.RoutledgeFalmer,2003

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